Lost in translation

Hace bastante tiempo que la ví, pero la he recuperado hace poco y no a hecho más que confirmarme la gran película que considero que es.



Sofía Coppola nos muestra en esta cinta la historia de Bob (Bill Murray), un famoso actor norteamericano que va a Tokio para rodar un anuncio de una marca de Whisky y se encuentra en una ciudad inmensa, llena de gente, pero también llena de soledad...
Por otro lado tenemos a Charlotte (Scarlett Johansson), la novia de un fotógrafo que lo acompaña en su viaje y que se encuentra envuelta en la misma soledad e incomprensión que Bob.
Ambos se alojan en el mismo hotel y los dos comparten la soledad, acabarán por encontrarse y por entablar una amistad tan insólita y extraña como el país donde se encuentran...


La grandeza de la cinta no es sólo su sencilla historia y sus personajes sino también cómo el escenario los envuelve y nos muestra lo extraño de una situación y la incomprensión que los invade cuando se rodean de esos extraños japoneses, tan educados y trabajadores pero tan anti-sociales.
Realmente la cinta se disfruta en silencio, viendo como Bob y Charlotte gesticulan ante las reacciones de los japoneses y se dicen cosas sin apenas hablar, incluso en su silencio más absoluto llegan a entablar una relación muy fuerte y que llega al summun casi al final de la cinta (no voy a contar lo que pasa pero te dan ganas de gritar y luego de tragarte tu propio grito).
Es una cinta con muchos amantes y muchos detractores, pero en casi todos los casos no deja indiferente, ya sea por sus personajes (qué bien está Bill Murray, y Scarlett está bellísima), por su fotografía (se nota la mano de Lance Acord, el de “cómo ser John Malkovich?”) o simplemente por ver Tokio desde los ojos de un occidental.


Sus encuentros en el bar del hotel, su salida a un karaoke donde varios japos se reúnen y cantan sus extrañas canciones unido a unas bellísimas imágenes del horizonte de Tokio mientras Charlotte se apoya en el alféizar de la ventana hacen que te transmita algo muy especial, sobre todo si te has encontrado alguna vez en una de esas situaciones en que te encuentras totalmente perdido y no entiendes nada a tu alrededor, y deseas encontrar a alguien que comparta contigo ese sentimiento, para ellos, Lost in translation.
Consiguió el Oscar al mejor guión original

Un saludo!!

Lord of War

Fantástica.

No es una fantasía lo que vemos en esta película, es un telón que nos cae sobre nuestras cabezas mientras respiramos, comemos y nos movemos, un telón invisible pero que lo olemos, lo sentimos...
Consumimos una hamburguesa en un burguer y sabemos que está hecha básicamente de desperdicios de carne, compramos un fármaco y sabemos que antes han realizado pruebas sobre las vidas de miles de africanos como nos enseñó el jardinero fiel y su incordiante esposa, vemos drogas alrededor nuestro y recordamos traffic y sus coloridas escenas en dependencia del estatus o la situación.

El señor de la guerra nos muestra qué hay detrás de los millones de muertos que se suceden por culpa de la consagración del poder del hombre sobre el resto de seres del planeta, un poder que llegó a su nivel más peligroso con las armas de fuego, dando riendo suelta a la delirante imaginación del hombre como amo y señor de su tierra.
Pero irremediablemente, es un poder difícilmente controlable, quebranta la personalidad de quien se acerca a ellas, fomenta la locura y la irremediable necesidad de seguir "jugando" con ellas mientras los demás sucumben ante su fuerza, y lo peor de todo es que al protagonista se le da bien...como bien nos muestran al inicio de la cinta donde nos enseñan la vida de una bala, desde que se crea hasta que se dispara, una bala nace para dispararse y el protagonista nace para venderlas.

Lord of War nos cuenta la história de Yuri Orlov (Nicolas Cage), un ucraniano que emigra a EEUU con su família y harto de "no vivir" decide arriesgar y meterse en el mundo del tráfico de armas, al principio con la ayuda de su hermano, el cual debe dejar a un lado cuando cae en la drogadicción, y a continuación escalando posiciones, haciéndose con las armas que dejan los soldados yankis a su paso por la guerra y aprovechándose de las guerras que existen en el mundo.
Así pasamos la época en que acabó la guerra fría entre la ex-Unión Soviética y EEUU donde Yuri hace negocio comprando y vendiendo las armas que no se llegaron a utilizar y sigue prosperando hasta llegar a Sierra Leona en Africa, donde un déspota líder imparte su "ley del orden" a partir del propio Caos.
Yuri conseguirá poder social y dinero, además de a la mujer de sus sueños pero todo a cambio de mentir sobre su vida y de saber que en el fondo está siendo el cáncer de millones de personas.
En su carrera, será perseguido por agentes de la Interpool incansablemente, pero sus brillantes reacciones harán que Jack Valentine (Ethan Hawke) se dé de bruces cada vez que intenta inculparle de los cargos de tráfico de armas ilegales, hasta que por fin da con su talón de aquiles, su propia família...

La película es de esas que de vez en cuando te encuentras y das gracias por haber visto, me ha encantado.
Cage hace un papelón, no lo veía tan bien desde Leaving las Vegas, toda la película gira entorno a él y a su innata capacidad de comerciar con armas.
La fotografía es magnífica, variada y sin movimientos mareantes de cámara como últimamente parece que le da a todo director por hacer cuando la peli va de armas..
Los temas son versiones de canciones conocidas que se integran perfectamente en la história, la verdad, que viendo la película que es, tiene su mérito que consiga atraer tu atención en ocasiones.
Y volviendo al fondo de la película, nos enseña como la pólvora de las armas consume poco a poco a un ser humano y cómo acaba el ser humano por inyectársela él mismo en su cuerpo para ser parte de ella, y no sufrir por las acciones que realizan el uno y el otro.
Hay una escena para mí brutal, en la que esnifa coca con pólvora, esta escena es una pesadilla real, nos la muestra con un tono azulado y en ella suceden una serie de situaciones própias de un mal sueño, niños mutilados, palizas de mercenarios traidores, mal ejemplo a los niños, desenfreno y situaciones estúpidas a pesar de haberlas controlado durante toda tu vida...ni siquiera las hienas se le acercan en esta pesadilla, pesadilla real.

Andrew Niccol ya nos ha regalado un par de joyas, Gattaca y Lord of War, gracias.

Un saludo!!!

V

V de Vendetta, interesante, sin más, creo que no la vi en el momento adecuado ni con la calidad suficiente, pero la película en sí la veo planilla.
Un tipo con una máscara planea para dentro de un año un atentado contra el edificio del gobierno para derrocar la opresión e injustícias en la que viven en una Inglaterra del futuro...
Curiosamente durante ese año conocerá a Evey (Natalie Portman), una chica fuerte pero que ha perdido sus ideales, en este año, V intentará enseñarle por lo que él lucha...
A parte de ciertas escenas realmente buenas, como la muerte de la vieja (no me acuerdo como se llama) con la rosa, la escena del encarcelamiento de Evey o ciertos diálogos entre V y Evey la peli para mi es normal, entretenida sin más.

El fallo más directo que le veo es lo forzoso de la situación, es decir, nada más empezar y conocer a la Portman ya sabes cómo va a acabar todo, o por lo menos a mí me pareció...ese año de por medio donde la puñetera coincidencia de conocer a Evey para que comparta sus ideales y así mostrar el por qué de su lucha, y por si acaso queda alguno que no comparta su credo está el tema de su desfiguración y la compasión hacia su persona, típico, por si se escapa algún espectador....

Esto hace que decaiga un poco el interés, y a veces los diálogos de V son un poco pedantes, molan, pero pedantes y enlatados.

Por no decir lo de la escena final (no leas si no la has visto), la explosión está hiper-mega controlada, peta en los puntos exactos para ofrecernos un castillo de fuegos artificiales al son de la música estridente mientras cientos de personas con la máscara de V lo contempla, me hizo pasar un poco de vergüenza todo sea dicho...
Y la escena en la que Portman se viste de colegiala para el obispo...a parte del fotograma en la que se le ven las nalgas, la escena debería haberse puesto como extra en el DVD, qué horror...

A pesar de todo está bien, y no descarto darle un revisionado para que me guste un poco más...pero..por qué me sigue gustando más Matrix? Seguro es por mi falta de criterio...

Un saludo.

Tell me more

Saludos desde 41º2º,
este finde he visto "las colinas tienen ojos", un remake de la peli de Wes Craven del 77 dirigida por Alexandre Aja el cual, sólo había dirigido hasta ahora otra peli, Alta tensión, la cual entra en mi lista de próximos objetivos ya que he leído buenas recomendaciones..
La he visto en audio latino, aunque para este tipo de género creo que no es demasiado importante oirlo como si fuese un episodio de Scooby Doo.



La peli mola, es de planteamiento clásico pero cuando empieza la fiesta se nota que está hecha desde el ojo del pseudo-psicópata y con ganas.
El principio es el típico, família que entre ellos hay desavenencias van de viaje por donde nadie quería pero el padre yankee y patriota de turno está empecinado en que su criterio es el que más mola, esto da pie a que deseemos ver la escena en la que le harán un bonito edema en su patriótico trasero.
Acto seguido llegan a una gasolinera y el viejo loco de turno les indica un "atajo" que les lleva hasta los dominios de un grupo de gente deforme por las pruebas nucleares que los americanos realizaban en la zona...

La verdad es que a parte del detalle del padre, que deseas realmente que le empalen, tenemos detalles muy buenos, como una mirada que se tiran el prota (por decirlo así) y la hermana de su mujer, la cual es la típica lolita y que todos pensamos en cuando le llegará la hora de enseñarnos...su repertorio actoril..y la escena en la que sucede la escapetxina en la furgo y que da pie a todo lo demás, a partir de este momento todo se convierte en un vórtice de violencia y de impotencia ante lo desconocido, y el marco del desierto nos deja en una situación jodida, óptima para la peli.

La verdad es que me ha gustado, evidentemente no veremos a Máximo en una escena épica en mitad del coliseo mandando liberar a sus hombres mientras está en las últimas, pero veremos como un gafitas atraviesa la garganta con una banderita yankee a un tipo de dos metros con cierto aire de Slot (el de los Goonies), y la verdad es que entretiene mucho, frijoles saltarines!!

Un saludo!!!

Capote & Mulholland

Truman Capote es Philip Seymour Hoffman, la película gira en torno a su llamativo papel.

Durante los primeros quince minutos se mezcla un deseo de acabar con él o de
dejarle hablar, en ambos casos deseas que se defina de una puñetera vez su personaje, ya que ves difícil esa forma de actuar en una persona, cuesta creer que teniendo delante a alguien así te pase desapercibida su presencia y "amaneramiento".
Pero no, pasan los minutos y se profundiza en su vida, nos damos cuenta de que es así y entonces vemos lo grandioso del papel del señor Philip S. Hoffman.

Truman es un columnista de varios periódicos y además un excelente escritor, a sus oídos llega la notícia de un terrible asesinato en Kansas y decide desplazarse allí para investigar y escribir su próxima novela.
Tras establecer contacto con el lugar, comienza a gestar su novela, pero para ello debe contactar con Perry, uno de los dos asesinos, para que le cuente lo que realmente sucedió en aquella casa.
Este proceso lleva a Truman durante años a permanecer al lado de Perry, lo que establece unos lazos cada vez más fuertes entre ellos, pero mientras Truman "salva" a Perry para que no sea ejecutado, detrás de todas estas buenas intenciones tenemos un por qué que atormenta a Truman, lo único que este pretendía en un inicio era que éste le contara de una vez la história y así poder terminar su novela.
A parte del gran papel de Seymour, la relación entre Truman y Perry es el pilar básico de esta história, ya que vemos como lo que en un principio era una persona solicitando el perdón, se vuelve para mostrarnos al final un Truman atormentado por sus acciones y a un Perry perdonándolo a él.

Quizás la película sea un poco lenta pero el papel de Truman y la história entre éste y Perry hacen que sea más llevadera, además tenemos momentos amenos como las fiestas a las que participa Truman, donde deja escapar toda su verborrea y entretiene a los asistentes con esas histórias que tanto gustan a la gente o la borrachera que coge en una de las últimas, aquí realmente vemos que Truman es realmente así.

La película es realmente recomendable, aunque sólo sea por ver el papel de Truman, por cierto la novela se llamó "A sangre fría" y se hizo una película hace ya unos cuantos años....en el 67 según google.

Este finde también he visto Mulholland Drive de David Lynch y, bueno, qué grande es el cine, aquí cabe todo oye, esta película es el vivo retrato de que uno puede rodar lo que le dé la gana.
El conjunto de la película está realmente bien rodado, las escenas lésbicas realmente te ponen, por lo menos a mí, y es prácticamente lo único que presajiaba de toda la película.

Y es que en la relación entre las dos protagonistas acabó mi entendimiento, cuando acabó la peli realmente no había entendido casi nada, bueno, entendí por qué hizo Twin Peaks y por qué la gente lo flipaba con los últimos episodios, este tío domina el guión y la cámara, y mientras esto sea así entenderemos lo que él quiera.
La película? pues bien, comienza con una morenaza (Rita, interpretada por Laura Harring según google) que viaja en una limousina, el chófer se gira apuntándola con una pipa y le ordena que baje del coche, pero antes de bajar sufren un accidente y sobrevive la morena, que en estado shock se dirige hacia la ciudad a través del bosque...

Por otro lado, se nos presenta Betty (Naomi Watts) que llega a hollywood con la ilusión de triunfar como actriz y se hospeda en la casa de su tía Ruth, una actriz también pero ahora de viaje...

Al llegar, se encuentra con Rita (que no es su nombre, simplemente ha perdido la memoria y al ver un póster de Rita Hayworth pues lo coge de ahí) con la que entrabla una amistad y la necesidad de ayudarla a conocer su identidad.

A raíz de aquí, veremos como intentan averiguar el pasado de Rita hasta que acaban enamorándose, pero cuando todo parece indicar que Rita va a recuperar su memoria y después de una surrealista escena en un teatro, la película toma una nueva dimensión y traspasa los papeles, ahora lo vemos todo desde la mirada de una camarera fracasada como actriz, que se hospeda en la que en un principio era la casa de Rita y la cual parece tener una relación con Camila (verdadero nombre de Rita).
Qué sucede aquí? Ahora Betty es Diane y parece haber perdido a Rita/Camila, la ha perdido con un director, con el cual se ha liado y en la que en la otra "realidad" era un director al que le obligaban a escoger a una chica (Betty) para una de sus películas o perdería todo cuanto tenía.
Una vez Diane pierde a Camila, contrata a un matón para que se cargara a Camila y este es el punto de partida de el ya lejano comienzo de la película.

Si no te ha estallado la cabeza, resumo;
Diana es una actriz que se lía con Camila (también actriz), ésta, acaba abandonándola por el director de la película en la que trabajan y acaba contratando a un matón para que se la cargue.
En este momento, Diana se queda dormida y aquí comienza la película, todo es un sueño, en el que ella pone a quién quiere donde quiere y hace sufrir a los que no quieren seguir sus reglas...pero acaba despertando y viendo la triste realidad, Camila asesinada y ella como una regadera, hasta que acaba suicidándose...

En serio, yo no la entendía apenas hasta que alguien pronunció la palabra "sueño", entonces sí que lo llegué a entender, pero vamos...sólo comentar que en el DVD se daban 10 pistas para entender la película, con eso lo digo todo.

La película de todas formas es muy recomendable.

Un saludo!!

Crash & Hostel

Crash,
pues bien, tenía ganas de ver la peli que se llevó el Oscar a mejor película y bueno, después de verla creo que es una buena película pero que para nada se merece ese Oscar, debería haber sido para Brokeback Mountain, sin duda.
La película está muy bien, pero como ya dicen por ahí, la história da la impresión de que ya nos la han contado, de que esto ya lo hemos visto.
Resumiendo, ofrece una visión del racismo desde distintas perspectivas, y una serie de histórias que se cruzan y relacionan entre sí, esto hace que la peli no decaiga, ya que anima a seguir viendo para ver como acabará todo eso..

Quizás con el Oscar a mejor guión original ya sería bastante, la verdad, pero es que tampoco puede considerarse como un soplo de aire fresco.
Tiene algunos personajes muy potentes, como Jack, el detective Graham o el que hace de padre de la cría que no recuerdo como se llama (según google Daniel). Con histórias llamativas y con una personalidad que ofrece un abanico de posibilidades enorme.
Como escena, me quedo con la de la niña corriendo hacia su padre mientras el vendedor le apunta, toda esa escena merece un premio, pero no un Oscar a costa de Brokeback.

Hostel
Hostel? la del Tarantino?, no la de Eli Roth, Tarantino ha puesto su nombre y algo más de un dólar.
Esta peli nos cuenta la história de 3 tíos que se van por Europa de mochileo y acaban en una fictícia Praga, donde les han prometido que hay unas tías de infarto...
Al llegar allí se encuentran con unas chicas de lo más fáciles (hay que ser capullo), pero estas lo único que quieren es seducirlos para llevarlos hasta una fábrica "abandonada" donde son vendidos a las máfias, y estas, a su vez, los venden a ricos excéntricos para que se los carguen como quieran, desatando así su lujúria.
Las escenas de las torturas están muy bien y la verdad es que son asquerosillas, pero para nada es tan béstia como lo pintan por ahí, eso si, lo del ojo....
En fin, entretenida, sin más, con alguna que otra escena bien rodada donde se nota que Tarantino seguramente le aconsejara con qué ojo grabar, si además Robert Rodríguez hubiese metido la mano, estariamos hablando seguramente de una peli notable.

Un saludo!

El protegido

El director Manoj Nelliyattu Shyamalan más conocido como M. Night Shyamalan se ha puesto de moda desde que mostró al mundo su tercer película, el 6º sentido, una peli de terror donde nos contaba la historia de Cole, un niño al que visitan los muertos para pedirle favores, y que terminaba con un desenlace que asombró a la mayoría, a partir de esta, llegó El protegido, Señales y El bosque.
Otro día igual comentó sus pelis, pero hoy quiero recomendar la del protegido, todo un acierto para mí y que mucha gente rechaza, intentaré que no sea así...
El protegido es la história de David, interpretado por Bruce Willis, el cual es el único superviviente de un tremendo accidente de tren.
Así comienza, con un plano maravilloso donde un doctor reconoce a David en el fondo mientras que en primera línea vemos un cuerpo con dificultades para respirar y tapado por una sábana, el doctor le cuenta que sólo hay dos supervivientes, él y el tipo de la camilla.
Mientras el doctor se asombra de que David no tenga ni un rasguño, en la sábana comienza a aparecer una mancha roja que se extiende hasta que el cuerpo perece, ahora sólo hay un superviviente.
El "volver a nacer" de David no arregla su pésima relación matrimonial con su esposa, pero sí parece concederle un paréntesis, en este tiempo, contacta con él un tal Elijah el cual resulta ser un hombre con una enfermedad degenerativa que le hace tener los huesos tan frágiles como el cristal y que trabaja en una casa de cómics.
Mención a parte merece la escena en que Elijah está mostrando un número especial de cómic a un padre con todo lujo de detalles y el cual decide comprarlo para regalarselo a su hijo, Elijah reacciona echándolo de su tienda, sobervio, todos estos detalles son los que hacen que al acabar la peli te sientas lleno.
David, recibe notas donde se le preguntan ciertas cosas como "cuando fue la última vez que enfermaste?", todas estas preguntas atormentan a David y acaba por ir a visitar al enigmático Elijah.

Una vez allí, y en compañia de su hijo Audrey, Elijah le cuenta su teoría del bien y del mal, el jin y el jan, la noche y el día...de pequeño le llamaban doncristal por su enfermedad y ésto, junto a un regalo que le hizo su madre de un cómic de superhéroe le hizo llegar a pensar que si existía alguien tan débil como él, en algún lugar existiría alguien totalmente opuesto, un ser indestructible.
David no creyó una palabra de lo que dijo Elijah pero poco a poco se dará cuenta de que tiene algo especial, trabaja como guardia de seguridad, se preocupa de la seguridad de los demás e intuye el peligro.
Un día, decide ir a una estación de tren y allí, entrando en contacto con un roce con la gente, consigue ver la maldad y los actos de las personas...hasta que ve como un empleado oculta el secuestro de una família, decide seguirle y consigue salvar a la família.
En los periódicos aparece la imágen de un hombre encapuchado que oculta el rostro, como un super-héroe cualquiera...
Además de esto, se dará cuenta de su increíble fuerza levantando pesas y de que jamás ha enfermado.
Esto hace que lleguemos al final de la película, donde descubre cómo lo ha localizado Elijah, él mismo provocaba los accidentes masivos para localizarlo y tener así sentido su vida, encontrar su antítesis, villano y super-héroe se encuentran cara a cara.
La película en general es de ritmo pausado, no esperéis super puñetazos ni saltos de vértigo, no, aquí se nos cuenta la manera más terrenal de cómo se descubre un don que en los cómics denominan super-héroes, con unos planos brillantes y unas interpretaciones fantásticas.
Samuel L. Jackson hace un papel tremendo como Elijah, realmente es la causa y el efecto de un villano, Bruce Willis hace de David en un papel atormentado no por una bomba radioactiva o por tener poderes mutantes, no, David está atormentado con su vida, pero siente la necesidad de proteger a su família y no rendirse.
El hijo de David es nuestro yo más friki, aquél que quiere conocer a un super-héroe y más cuando es tu própio padre, es el amante de cómics oculto en la película, la escena en la que apunta a su padre con una pistola asegurando que éste no morirá es brutal y deja ver cuanto dependemos de estas emociones.

Dadle una oportunidad, pero hay que verla con ganas, y con la idea de que aquí no hay ostias más que las que se da el pobre Elijah.

Un saludo!!!

Star Wars

Imagina que en una galaxia muy, muy lejana, existen planetas con vida inteligente, donde nacen, viven y mueren igual que nosotros miles de especies, millones de especies.
Imagina civilizaciones que han dejado de explorar el universo porque sencillamente ya saben que no están solos, en este momento, estas civilizaciones se rigen por una República, una democracia que ha pasado por años de luz y de oscuridad, ya que nuestra escala conocida se queda a años luz de lo sucedido en esta galaxia tan lejana.
En esta galaxia, existe una orden conocida como los Jedi, que, en apariencia son humanoides pero que están en simbiosis con unos seres microscópicos llamados midiclorianos que les conceden habilidades sobre-humanas.
Estos Jedis, velan por la República, a pesar de ser muy superiores al resto de mortales, su estricta disciplina les ha llevado a ser los valedores del orden y la paz en la galaxia.
Pero esta orden tiene su parte oscura, una parte que surge cuando la persona ansía más poder, como el propio ser humano, no está libre de estas tentaciones, ya que la base continúa siendo humana.
De esta necesidad de poder surgieron los Sith, antiguos caballeros Jedi que se dejan seducir por la necesidad de poseer un poder ilimitado y burlar incluso a la muerte, llegar a ser eternos.
Fue entonces cuando sucedió la gran batalla de los Jedi contra los Sith, siendo estos últimos prácticamente aniquilados, pero no todos murieron, ni tampoco sus leyendas e ideales.

Con esta premisa, nos situamos en los años difíciles de la República, la cual se tambalea por la corrupción del senado y por la cada vez más débil, en número, orden Jedi.

Episodio I
La amenaza fantasma

El primer episodio nos cuenta como en mitad de un conflicto con la Federación de comercio, un caballero Jedi, Qui Gon y su discípulo (padawan) Obi-Wan van a mediar para ver que pasa con el bloqueo que está sufriendo el planeta Naboo con esta organización.
Antes de hablar con los representantes, son atacados y tienen que huir al planeta Naboo, en este planeta, conocerán a Padme Amidala, la que es en esos momentos reina de Naboo.

Juntos huirán hacia Coruscant para denunciar el bloqueo que está sufriendo su planeta a manos de la Federación, de camino, forzados por un fallo mecánico, deciden parar en un remoto planeta, un planeta controlado por los Hutt, una especie de “padrino” en un planeta de delincuentes y seres que huyen de la ley, el planeta Tatoine.
En este planeta, encuentran un niño que llama la atención de Qui Gon, un niño que podría ser aquél al que se refiere la leyenda de los Jedi, el que traerá el equilibrio a la fuerza y restablecerá el orden en el universo, Anakin Skywalker.
Mientras, en Coruscant, un lord Sith infiltrado en el senado planea una venganza contra los Jedi y envía su discípulo Darth Maul en busca de la reina Amidala, la cual entra en sus planes para llegar a tener el poder suficiente en el senado.
Qui-Gon consigue liberar a Anakin ya que este, junto a su madre, son esclavos y pertenecen a un vendedor de Tatoine después de una frenética carrera de vainas donde Anakin demuestra una vez más que posee habilidades muy prometedoras.
Anakin irá al consejo Jedi y allí Qui Gon pedirá que sea su padawan, pero Yoda, el más poderoso y anciano de los caballeros Jedi ve algo oscuro y nublado en el futuro del niño, ve miedo, miedo a perder a su madre, y el miedo lleva a la ira, la ira lleva al odio y el odio lleva al lado oscuro, por lo que es denegado su adiestramiento.
Padme Amidala acude al senado a pedir ayuda, pero allí se da cuenta de la corrupción y la lentitud de un senado controlado por los burócratas, aquí, propone una moción de censura ante el canciller actual y el senador Palpatine es propuesto al cargo, ella decido volver para luchar junto a su pueblo.
En Naboo, sucede una batalla entre la alianza Naboo – Gungans contra la Federación de comercio, y paralelamente, Darte Maul ha dado caza a los Jedi Qui Gon y Obi Wan, los cuales pelean contra el Sith y como resultado tenemos la muerte de Qui Gon.
Anakin será adiestrado por Obi Wan, el cual pasa a ser caballero Jedi.


Episodio II
Las guerras Clon

Han pasado algunos años, Anakin ha crecido y se ha convertido en un prometedor Jedi, pero es demasiado temerario y desobedece continuamente los consejos de Obi Wan, lo que retrasa cada vez más su nombramiento como caballero Jedi.
Por su lado, Anakin cree que Obi Wan no le deja avanzar y esto crea un aura de frustración en torno a su personaje que le acompaña en todo el episodio.
Padme ya no es reina, ahora es senadora de Naboo y sus ideales no gustan, por lo que sufre amenazas y atentados contra su vida. Anakin es encomendado como guardaespaldas, los dos se irán a Naboo y allí florecerá su amor, un amor imposible dado el cargo de Padme y las reglas de la orden Jedi.

Mientras, Obi Wan descubre un ejercito de clones que se están fabricando en el planeta Kamino, un ejercito que un antiguo y ya muerto caballero Jedi
Obi Wan, decide apresar a Jango Fett, el caza-recompensas que ha sido la base de los clones para interrogarle, pero este escapa de Kamino y Obi consigue colarle un localizador, lo persigue hasta un planeta llamado Geonosis, aquí descubre el asentamiento de un ejercito droide y a un viejo Jedi que pasó al lado oscuro, el conde Dooku.
Palpatine, en el senado, ya es canciller y recibe plenos poderes para usar dicho ejercito contra las tropas de droides y la federación de comercio que amenazan a la República desde el planeta Geonosis.
Mientras, Anakin en Naboo tiene unas visiones en las que ve a su madre sufriendo y decide volver a Tatoine, Padme lo acompaña y una vez allí, Anakin encuentra a su madre moribunda en un poblado de moradores de las arenas, Shmi Skywalker muere en los brazos de su hijo y éste desata su ira contra los moradores, matándolos a todos.
Tras esto, deciden ir en ayuda de Obi Wan, el cual tiene problemas en Geonosis, una vez allí acaban siendo apresados.
Cuando el ejercito clon llega a Geonosis, se desencadena una brutal batalla, mientras Obi Wan y Anakin se enfrentan al conde Dooku, el cual acaba cortándole medio brazo a Anakin y dejando KO a Obi Wan, justo cuando aparece el maestro Yoda, aquí vemos un duelo entre los dos que acaba con Dooku huyendo y Yoda salvando la vida de sus jóvenes Jedi.
Y aquí comienzan las Guerras Clon, el preludio del fin de la República, mientras, en Naboo, Anakin y Amidala se casan en secreto.

Episodio III
La venganza de los Sith

Guerra!, las guerras clon están llegando a su fin, Anakin y Obi Wan se dirigen a una de las naves nodrizas donde se encuentra el canciller Palpatine secuestrado por el general Grievous, un droide que parece liderar el ejercito droide separatista.
Una vez allí, se encuentran con Dooku, y Anakin esta vez sale vencedor, ejecutándolo ya desarmado, lo que hace que tontee una vez más con el lado oscuro, y lo hace con el consejo de Palpatine, el cual lleva años dedicándole excelencias a Anakin para que libere su potencial.
Aquí comienza a destaparse la trama que se está gestando en la agonizante república, los Jedi no ven con buenos ojos que Palpatine siga en su cargo aún habiendo expirado hace ya tiempo, de hecho creen que hay un sith en el senado que está controlando la voluntad, por lo que encomiendan a Anakin, que se pegue a él ya que entre ambos siempre ha habido muy buenas relaciones.
Palpatine le cuenta la leyenda de los Sith a Anakin, le cuenta como existió una vez un Sith que poseía un poder ilimitado, un poder para eludir a la muerte, el cual no se puede aprender de un Jedi.
Esto, sumado a las continuas pesadillas que sufre Anakin sobre la muerte de Padme, la cual está embarazada, hacen que confíe aun más en Palpatine, el cual resulta ser Darth Sidius, un lord Sith.
Obi Wan por su parte, ha viajado hasta el planeta Utapau siguiendo el rastro de Grievous, allí lo encuentra y pide refuerzos para acabar con la resistencia droide de una vez por todas.
En Coruscant, Palpatine ya ha confesado a Anakin que es un Sith y le ha pedido a este que se una a él para dominar la galaxia, Anakin no acaba con él pero se lo cuenta todo a Mace Windu, el cual siempre ha recelado de Anakin y su oscuro futuro.
Mace y algunos Jedi parten hacia el senado para apresar a Palpatine, este, acaba con dos de ellos y lucha contra Mace, pero interviene Anakin que ve como Mace va a ejecutar a la única persona que ha creído en él en todos estos años, y la única que posee el conocimiento que él tanto anhela.

Mace es derrotado y Anakin se somete a Darth Sidious, pasando a ser Darth Vader.
Con todos los Jedi desperdigados por la galaxia, Palpatine desde Coruscant, denuncia el intento de asesinato por parte de los Jedi y ordena la aniquilación de estos, anunciando el fin de la resistencia droide y proclamando el Imperio.
Aquí se pone en marcha de forma fulminante el plan que tenía Sidious, mediante una orden que les da a los clones, la “orden 66”, que llevan grabada a propósito desde su creación, sucede una ofensiva que aniquila a todos los Jedi, pillados por sorpresa por los que hasta ahora eran sus fieles tropas.
Una a uno, caen por toda la galaxia, excepto Yoda y Obi Wan, el cual acababa de derrotar a Grievous.
Anakin mata a todos los padawan del templo Jedi y es enviado al planeta Mustafa para acabar con los compinches de Palpatine, los líderes de la Federación de comercio y droide, ya que no los necesita más, allí, se sucede otra masacre.
Obi Wan se reúne con Yoda y descubre la verdad y el paso al lado oscuro de Anakin, Yoda intenta acabar con Palpatine pero falla y se ve obligado a exiliarse.
Padme, que sale en busca de Anakin tras las trágicas notícias, se reune con este en Mustafá, pero aparece Obi Wan que había viajado de polizón en la nave y se enfrenta a Anakin.
Tras una pelea épica, Obi Wan derrota a Anakin cortándole las piernas y dejando que poco a poco caiga por una colina hacia la lava, Anakin es consumido por las llamas y terriblemente desfigurado.
Obi Wan se lleva a Padme y vuelve con Yoda, aquí, Padme da a luz a mellizos, algo no previsto, a los cuales llama Leia y Luke, tras esto, Padme muere de tristeza.
Tras este trágico suceso, Yoda le cuenta a Obi Wan lo que deben hacer en ese momento, Yoda se exiliará al planeta Dagobah, Leia irá con Bail Organa y Obi Wan se llevará a Luke y lo entregará a Owen Lars, hermanastro de Anakin Skywalker en Tatoine, allí velará por él desde el anonimato.
También, le cuenta que ha contactado con él un viejo amigo y conocido, Qui Gon, el cual le ha enseñado como contactar con los vivos una vez muerto, es decir, lo que anhelaba Anakin sólo los Jedi sabían como hacerlo. Yoda da instrucciones a Obi Wan para que practique este secreto y lo transmita con el tiempo.
Mientras tanto, Palpatine, que presintió que Anakin tendría problemas, rescata a un Anakin destrozado y se lo lleva a Coruscant, aquí, lo convierte en un ser mitad humano mitad droide que se ayuda de un casco para respirar, dando nacimiento al villano más letal de todos los tiempos, Darth Vader.
Al tomar conciencia, Vader pregunta por Padme, Palpatine lo engaña y le dice que Padme murió por sus propias manos...pero en un lugar muy alejado, Obi Wan deja en una granja de humedad la última esperanza...



Episodio IV
Una nueva esperanza



Un destructor imperial persigue una pequeña nave en misión diplomática, se cree que a bordo, están los planos de la estación espacial más letal construida nunca, La Estrella de la Muerte, y Vader va en el destructor para darle caza.
Una vez asaltada la nave, Leia es apresada pero dos droides son enviados en una cápsula al planeta más cercano, Tatoine.
Aquí, uno de los dos droides, R2D2 tiene la misión de contactar con una persona llamada Obi Wan Kenobi, pero son apresados por unos pequeños "traficantes" de robots.
Luke ha crecido y se encarga de ayudar en la granja de humedad de su tío Owen, pero tiene el sueño de volar lejos de allí algún día, como su padre antes que él.
Los Jawas pasan por la granja y le ofrecen los droides, adquiriendo finalmente a R2D2 y C3PO.
Mientras Luke limpia a R2, se activa un mensaje oculto grabado donde Leia le pide ayuda a un tal Obi Wan, a Luke el nombre no le dice nada, pero se pregunta si no se referirá al viejo Ben, un ermitaño que vive en las montañas.
R2 escapa de la granja y Luke parte en su búsqueda, por el camino son atacados por un grupo de moradores de las arenas, pero aparece un viejo conocido que salva al muchacho y a los droides, se identifica por un nombre que no usaba desde hacía mucho tiempo, Obi Wan Kenobi.
R2, muestra el mensaje grabado de la princesa Leia, en él, le pide ayuda para luchar contra el Imperio.
Obi Wan le cuenta a Luke que él es un Jedi, como lo fue su padre, Anakin Skywalker, también le habla de la fuerza y le pide que le ayude en esta misión ya que él es ya muy viejo, le pide que aprenda la fuerza y se convierta en un Jedi, pero Luke ve muy lejos todas esas emociones debido a sus tareas en Tatoine.
Mientras, las tropas imperiales buscan los droides y acaban localizando a sus compradores...a los cuales aniquilan.
Cuando Luke llega, la granja de humedad está destruida y sus tíos carbonizados, ante este dantesco escenario, Luke decide seguir el camino de la fuerza junto a Obi Wan.
En Moss Eisley, contratan los servicios de un contrabandista, Han Solo y su copiloto Chewaka para que los lleve hasta Alderaan.
Mientras, en la Estrella de la Muerte, Vader interroga a Leia para que le diga donde están los planos y el asentamiento de la alianza rebelde para acabar con ella de una vez por todas, como demostración de fuerza, deciden destruir el planeta natal de Leia, Alderaan.
Luke, Obi Wan, Han y Chewaka llegan hasta donde debería estar el planeta Alderaan y se encuentran con un cinturón de asteroides, y un extraño satélite que los captura en un campo de fuerza.
Ya en la Estrella de la Muerte, descubren que Leia se encuentra prisionera y deciden rescatarla, mientras, Obi Wan libera al Halcón Milenario para que pueda salir de la estación.
Lamentablemente, Vader presiente a Obi Wan, y este decide atraer su atención mientras la nueva esperanza huye de ese lugar.
Obi lucha contra Vader, para cerrar sus destinos de una vez, Vader acaba con Obi Wan ante los ojos de Luke, pero logran escapar.

Consternado, Luke decide unirse a la Alianza Rebelde y planean un ataque contra la estrella de la muerte gracias a los planos robados, en ellos se muestra el único punto débil de la mortal arma, una pequeña abertura de 2 metros de diámetro, donde sólo una pequeña lanzadera puede acceder.
El final de este episodio nos muestra una batalla épica, donde Luke acaba por destruir la Estrella de la Muerte de un certero disparo mientras Vader sale despedido hacia el espacio por un Han que acude en su rescate en el último momento y gracias al apoyo "espiritual" de Obi Wan, indicándole que "utilice la fuerza".

Episodio V
El imperio contraataca

Estamos en el sistema Hott, un planeta helado donde la Alianza Rebelde se ha asentado mientras preparan su ofensiva hacia el Imperio.
Mientras Luke realiza un reconocimiento, es atacado por un monstruo y cuando consigue escapar, contacta con él Obi Wan, el cual le indica que se dirija a Dagobah para aprender el camino del Jedi con el maestro Yoda.
El rastreo de Vader, le lleva hasta este planeta y el grupo rebelde se ve forzado a huir tras una espectacular batalla.
Luke se separa de Han y Leia y se dirige a Dagobah, una vez allí, y ante el estupor de conocer a toda una leyenda de medio metro, Luke comienza su adiestramiento, Yoda, le enseñará a controlar sus pensamientos, a concentrarse en el momento y le hablará de los peligros que conlleva el lado oscuro, más fácil, más rápido, pero unas visiones hacen que lo interrumpa y se dirija hacia una ciudad en mitad de las nubes para ayudar a sus amigos....los cuales ha visto sufrir.
La tripulación del Halcón llega hasta Bespin, la ciudad en mitad de las nuves donde Lando Calrisian, un viejo amigo de Han, les ofrece cobijo mientras reparan la nave.
Pero el Imperio se ha adelantado y los captura, utilizándolos como cebo para que Luke acuda a Vader y este intente llevarlo ante el Emperador, para pasar al lado oscuro...
Vader, congela en carbonita a Han y lo ofrece a Boba Fett para que este cobre su recompensa de Java the Hutt.
Luke, llega a Bespin y se enfrenta con Vader, mientras sus amigos consiguen escapar de Bespin con la ayuda de Lando, que se pasa a la Alianza Rebelde.
Aquí, Luke conoce la gran verdad, Obi Wan no le contó toda la verdad acerca de lo que le ocurrió a su padre, Vader no mató a Anakin, Vader es su padre.

Ante esta revelación, Luke acaba por lanzarse por uno de los conductos antes que unirse al lado oscuro.
Luke, es rescatado por Leia que presiente que necesita ayuda y vuelve en su rescate con el Halcón Milenario.
El episodio acaba con un Luke siendo intervenido en su brazo derecho, el cual le ha cortado Vader en la batalla y preguntándose por qué no le contó la verdad Obi Wan, evidentemente, no era el momento.

Episodio VI
El retorno del Jedi

Comenzamos en Tatoine, R2 y 3PO se dirigen al palacio de Java para mediar en un posible intercambio de Han, el cual continúa congelado en la carbonita.
Al no aceptar el trato, Luke se persona ya convertido en un Jedi, pero es apresado junto a Leia que también intenta salvar a Han.
Juntos, son llevados al desierto de Tatoine donde serán sacrificados en honor a un monstruo que vive bajo las arenas.
Luke le da una última oportunidad a Java y ante la negación de este consigue escapar, acabando con la vida de Java y escapando de Tatoine.
Mientras Han, Leia y los demás se dirigen hacia una concentración de la Alianza Rebelde, Luke vuelve a Dagobah donde un agonizante Yoda, en sus últimos momentos le confirma que Vader es realmente su padre, pero que ya poco queda de Anakin en ese cuerpo.

En un último suspiro, Yoda pide a Luke que transmita los conocimientos Jedi, y le advierte del lado oscuro, además de darle a entender que hay otro Skywalker...
Luke vuelve con la Alianza Rebelde, la cual tiene un plan para destruir definitivamente al Imperio, el Emperador, está supervisando personalmente la reconstrucción de la Estrella de la Muerte y está protegida por un campo de fuerza generado desde la luna de Endor, el cual, si logran desactivar, dejaría indefensa la estación ante un fulminante ataque final.
Luke, Han y los demás se dirigen a Endor en una lanzadera robada y consiguen entrar, pero son percibidos por Vader y Luke decide entregarse para intentar convencer a su padre para que abandone al Emperador y vuelva a ser un Jedi.
En este instante, la flota rebelde llega a Endor pero se encuentra con el escudo activo y la flota imperial esperándolos para aniquilarlos.
Luke, ante el Emperador, ve como sus amigos están a punto de perder la batalla mientras es tentado a entrar al lado oscuro, Han desde Endor, logra desactivar el escudo protector con ayuda de los Ewoks, pero a Luke le comienza a vencer la ansiedad y decide atacar al Emperador, Vader para el ataque y comienza la lucha entre padre e hijo.
Vader, descubre que Luke tiene una hermana gemela, la cual habían escondido ante sus ojos, esta noticia hace que Vader se plantee llevar al lado oscuro a Leia si Luke no accede a los deseos del Emperador, esto hace que explote la furia de Luke, en una de las escenas más memorables que se recuerdan, llena de odio y fuerza, consigue vencer a Vader arrancándole el sable láser y parte de un brazo...pero decide no acabar con su padre y poner fin a todo posible camino hacia el lado oscuro.

Mientras se sucede el ataque final a la Estrella de la Muerte, el Emperador intenta acabar con Luke, ante esta visión, Vader decide salvar a su hijo y sacrifica sus últimas fuerzas para lanzar al Emperador por un conducto de energía, Vader, pide a Luke que le perdone, y muere en los brazos de este...
Lando destruye desde el Halcón Milenario la Estrella de la Muerte y Luke por su parte consigue escapar...en mitad del bosque de Endor, Luke entierra a su padre como en las viejas ceremonias Jedi, acto seguido se reune con Leia, Han y los demás en una fiesta Ewok, mientras, en el resto de la galaxia se celebra el fin del Imperio.

Y así acaba el sexto episodio de Star Wars, después de esto, el universo a continuado con libros, series de animación (como las “guerras clon”, que enlaza el episodio II y el III), juguetes y cómics, siendo muy recomendable la serie "El Imperio Oscuro", aunque está descatalogada desde hace tiempo y es difícil encontrarla, a menos que nos ayude la mula...
En ella nos cuentan como clonan al Emperador y Luke decide vencerlo de una vez por todas, pero para ello debe pasar al lado oscuro, también aparecen los hijos de Leia y Han...
Es difícil decir algo que ya no se sepa de Star Wars, desde las dificultades que tuvo Lucas para rodar el episodio IV hasta las críticas de la nueva trilogía.
Aunque no lo he comentado, decir que el episodio IV se estrenó en el 1977 y el episodio I en 1998, por qué?, pues porque según Lucas, por aquél entonces no disponía de la tecnología suficiente para rodar los 3 primeros episodios, por eso comenzó por la mitad, y digo mitad porque se especula que ideó 3 trilogías, la última vendría después del episodio VI, pero por ahora no piensa rodar más, no, por lo menos, hasta que necesite más pasta...
Cuando se estrenó el episodio IV, revolucionó el cine de finales de los 70, daba una nueva dimensión al cine de ciencia-ficción y abría las puertas a la imaginación.
Yo no puede asistir al estreno de la trilogía antigua, me pilló muy pequeño, pero a mediados de los 80 sufrí el frikismo de mi hermano mayor con estas películas, lo cual acabó por afectarme hasta el punto de que nos repartíamos las frases de la película, esto sigue hoy en día...
Y es que esto es uno de los puntos fuertes, para mí, de la trilogía antigua, la fuerza de sus personajes, ese ambiente futurista pero de corte clásico, en las amenazadoras sentencias de Vader, ese "no se ofusque con el horror tecnológico que ha construido, la posibilidad de destruir un planeta es algo insignificante comparado con el poder de la fuerza", son escenas con un aire místico, todo ello envuelto en lo que no deja de ser una película de aventuras pura y dura y que realmente entretiene.
Revisionandolas hoy en día, tenemos también puntos flacos como para mi, lo que empaña mucho el episodio VI, los Ewoks...resulta vergonzoso ver como mientras el Emperador le come la cabeza a Luke para que pase al lado oscuro tenemos que tragarnos escenas donde los Ewoks van de liana en liana y haciendo sus gracietas, y lo peor de todo es que gracias a ellos consiguen su propósito...pero bueno, sólo por la sublime escena final merece la pena ver la película.
En cuanto a la nueva trilogía, repletita de efectos especiales y personajes generados por ordenador como el tan odiado Jar Jar Binks, sólo decir que son 3 películas donde simplemente se cuenta como se forma el Imperio, caen los Jedis y Anakin pasa a ser Darth Vader, sobre todo esto último es lo que todos los fans esperábamos ver.
El día del estreno del Episodio III, conforme iba avanzando la historia, te dabas cuenta de la tragedia de Anakin, y, ya al final, cuando lo veías transformado en Vader, yo personalmente sentía pena.


Dejando a un lado los estúpidos diálogos del comienzo, dejando a un lado lo forzado de algunas situaciones para hacer coincidir la trilogía nueva con la antigua, el conjunto de la peli está bastante bien, quizás Anakin se somete muy fácilmente pero creo que el chaval lleva un lavado de cabeza al cual no hemos sido testigo mas que en unas pocas escenas...y detrás de su sufrimiento van años...
Para acabar, coincido con la mayoría en que el mejor episodio de todos fue el episodio V "El imperio contraataca", aquí se deja de ñoñadas, nos muestra el lado más oscuro de todos los personajes y encima tiene de los momentos más épicos de todos los episodios...quién no recuerda ese "no, yo soy tu padre", esa fuerza era imposible de repetir en los nuevos episodios, imposible por mucho que se empeñen en decir que sí...
Curiosamente, este fue el episodio en el que menos intervino George Lucas, ya que dejó la dirección a cargo de un antiguo maestro suyo, Irvin Kershner...

Un saludo!!!

Brokeback Mountain

Año 1963
Dos jóvenes se encuentran delante de una carabana, uno de ellos ya estaba apoyado sobre ella y el segundo al llegar tiene problemas con su vehículo y maldice su suerte, Jack y Ennis.
Ambos consiguen un empleo que consiste en controlar un rebaño de ovejas en la montaña Brokeback.

Así arranca Brokeback Mountain de Ang Lee (Tigre y dragón), una historia de dos vaqueros homosexuales que se encontrarán con la oposición de un mundo ante sus sueños...

Al comentar esta peli, es inevitable los tópicos de comparar la sociedad de antes con la de nuestros días, ambientado en una época no muy lejana, la verdad es que el tema tabú no dista, lamentablemente, demasiado de lo de hoy en día....ahora todo pretende ser más civilizado, ya no se tendrían que ver palizas a homosexuales o asesinatos por su condición sexual...y digo se tendría porque lamentablemente se ven...y sigue denegandose en la mayor parte del globo su debido reconocimiento.

Siguiendo con la história de la peli, los dos vaqueros acaban enamorándose en Brokeback, pero al regresar al "mundo civilizado" se dan cuenta de que lo suyo no puede ser, así, ambos acaban casándose y teniendo hijos, y pasan los años...hasta que fruto de su deseo mútuo acaban encontrándose de nuevo y comienzan a verse de forma esporádica con la escusa de ir "a pescar"...
A partir de aquí, nos muestra el sufrimiento de ambos por no poder estar juntos líbremente, la desdicha de sus "vidas" y lo cruel que llega a ser una sociedad intolerante y cínica.

Bueno, en cuanto a la peli, decir que tiene una fotografía realmente buena, los paisajes son acojonantes y las notas musicales van en compás de la belleza visual que nos regala, cuando pienso en her doctor Uwe Boll, me digo, que pensará este hombre al ver esta película? probablemente no la vea.
Como plano grandioso, me quedo el que todos hemos visto en el teaser de la peli, esa en que sale Ennis en la izquierda y su esposa con los niños a la derecha en pequeño, mientras de fondo vemos fuegos artificiales, es un momento en el que te das cuenta que ni es el lugar de Ennis, ni el de su mujer ni el de los pobres desgraciados a los que ha apalizado, muy bueno.
Una peli muy recomendable.

Por cierto, el que hace de Jack (Jake Gyllenhaal) lo vimos hace poco el Jarhead y hace un tiempo en Donnie Darko, dos peliculones, lo que hace que estemos muy pendientes de este gran actor ya que de momento lleva un carrerón.

Un saludo!!

Moulin Rouge

Esta es una bonita história de amor, desde la mayor de las felicidades hasta la mayor de las tragedias...


Realmente, cuando comienzas a ver Moulin Rouge sientes como si te abofetearan la mente con mil situaciones comprimidas en una habitación.
Todo comienza con la llegada de Christian (Ewan McGregor) a Francia, la ciudad está sumida en soñadores, arte por sus calles, colorido y risas, todo en un ambiente muy surrealista y barroco.
A pesar de todo esto, la história se centra en que un grupo de artistas necesita un guión, Ewan demuestra su valía y es contratado para actuar en el Moulin Rouge.

Allí todo es desenfreno, fiesta de un mundo a parte aunque siempre mirando de reojo la frialdad de las calles.
La música irrumpe con fuerza con versión de hasta el smell like teen spirits de Nirvana, cuando parece llegar al éxtasis, aparece Satine (Nicole Kidman) como una diosa en el escenario..Diamonds, la guinda del espectáculo y por la que cualquier hombre suspira.
Chris, evidentemente queda prendado y aquí comienza una história de amor realmente bonita y dura...ya que Nicole está "prometida" con el rico de turno...el cual financiará al moulin rouge para que sea convertido en teatro.

Las canciones, son la mayoría versiones que logran transmitir toda la pasión que sienten y la tristeza, hay momentos épicos ya que se pasa magistralmente de un tema a otro y realmente nos hacen sentir parte de su alegría y sufrimiento.

El final de la película es digno de ver, la puesta en escena es sobrecogedora, a mi me impactó mucho, si no la has visto no leas lo siguiente:

"Satine sufre una enfermedad que oculta a la vista de todos excepto de su "valedor" Harold, un "cáncer" que la está matando poco a poco y que hace que la historia sea más dura todavía, ya que por un lado se debate entre un amor que no quiere pero que ha de aceptar para salvar a sus amigos y otro amor verdadero al que no quiere darle una vida de desdicha pero que ama con todas sus fuerzas.
Llegados a este punto, finaliza su actuación con dolor, Chris corre a sus brazos pero Satine agoniza sus últimos momentos, ahora que podían ser libres, que iban a recorrer el mundo lejos de allí, muere en sus brazos, se abre el telón y nos queda una escena muy "shakespeariana", la levanta en brazos y la saca del escenario ya muerta."

Realmente es una película muy bonita, si superas el trance inicial y su impacto visual y acelerado disfrutas de una história inolvidable.
La escena con la música del "Tango de Roxanne" es brutal, transmite mucha fuerza y el resto de canciones están muy bien, Nicole y Ewan cantaron realmente en la película y la verdad que lo hacen muy bien.
Tenemos a David Bowie, U2, etc..

Muy muy recomendable, sobre todo, y resalto SOBRE TODO, si se está enamorado.

Un saludo!!!!

Driver

El maravilloso mundo de la conducción, el intolerante, cañí y chulesco puto mundo de la conducción...

Antes de nada, reconozco que me he acostumbrado al puto coche, tengo dependencia de él...de hecho, no me he molestado en pensar, a penas, si me quedo sin coche como ir realmente a mi trabajo.
Supongo que algo de culpa tendrá los malditos 10 años que me tiré cogiendo el metro, soportando a la panda de colgaos que hay sueltos por las profundidades de Barcelona, horrible.
No me gusta conducir, me gusta ir viendo el paisaje, no teniendo que estar pendiente de que el insensato de delante se mantenga en su puto carril.
Me gusta escuchar la música en el coche e ir hablando con alguien de algún tema, de cualquier tema...
Pero, desafortunadamente, durante la semana viajo sólo, y básicamente me dedico a ir por la ruta fija, escuchando discos en mp3 y viendo el comportamiento de los conductores...y algún transeunte kamikaze...

Quizás, lo que más rábia me da al conducir es soportar a los "lameculos", la manera que tengo de captarlos son varias...una de ellas es mirar por el retrovisor y ver que un coche se aparta lentamente, entonces, como surgido de las tinieblas aparece un vehículo que se dirige a mí a toda velocidad.

Existen dos posibilidades, quedarse en el carril y esperar la envestida para ver si te esquiva o poner el intermitente e ir apartandose poco a poco...esto último casi siempre provoca en el flipao un acto reflejo de moverse de carril (como diciendo, "si no te apartas te paso a 200 pegado a tu chapa").
Si optas por quedarte en el carril seguramente recibirás la mirada de rigor al pasar por al lado, si la persona es grosera quizás distingas como se caga en tu puta madre...y tú seguramente pensarás "ahí te osties con tus putas prisas"...pero bueno.
Esto mismo me pasó el otro día con una moto, iba yo tranquilo a adelantar a un vehículo y veo una moto al fondo que empieza a acelerar, por que claro...cuando te ven, aceleran para tener la escusa de pegar el frenazo en tu puto culo y luego al pasar pegarte la mirada rollo "te perdono la vida", asqueroso y horrible.
Otro tipo de "lameculos" son los denominados "lameculos en time attack", estos son muy curiosos, generalmente los verás venir por el carril de aceleración, por donde no está prohibido ir a la velocidad máxima permitida, y se pegarán a tu culo sólo para que te canvies y les dejes saborear su victoria, acto seguido, a unos 100 metros más adelante los verás salirse por la salida más próxima....sin comentarios...

Luego está el tema de las incorporaciones....el acto más magnánimo o el más vil...aquí hay varios personajes, está el típico que le dejas un espacio considerable pero el sigue en su carril muuuuy lentamente, se va incorporando sin señalizar y te hace frenar, justo en este momento pega un pequeño acelerón y posiblemente se pase al carril de aceleración...maldito cabrón...
Luego está el que se mete sin mirar y no le importa su vida, él se mete y si te chocas te chocas...insensatos!
Tenemos también al espavilao que le dejas un hueco pero ve que tiene posibilidades de colarse un poco más adelante, estos son las babosas que les gusta pisar a la gente y siempre ser ellos los primeros de todos, agonías!!, tus padres no te enseñaron nada!!!
Y por último tenemos a los menos numerosos...los que cooperan moviéndose paulatinamente mientras unos entran y otros avanzan...

Ya conduciendo, tenemos una fauna muy diversa...tenemos al típico sobao, sobre todo se mueve en los horarios más tempraneros o justo después del medio día, la manera de distinguirlo es porque lo verás bordear la discontínua (o contínua) varias veces, aquí también distinguimos si es diestro o zurdo. A este no le importa quien esté a su lado, delante o detrás...precaución.
Luego tenemos el AudiA4 negro, normalmente lo conducirá un señor con camisa blanca a rallas y con un celular pegado a la oreja, se aconseja apartarse ya que si tienes un altercado seguramente perderás tu coche y parte de tu patrimonio....y él se hará con tu vida..fuera coñas, estos no suelen dar problemas a menos que vayan por ciudad...no te joden porque no les apetece, es la impresión que me dan, saben perfectamente que de un acelerón te devolverán a los 70 así que no los molestes que ellos no te molestarán.
Los AudiA4 blancos son los familiares, se ven los fines de semana y hay que tener cuidado ya que estos durante la semana no cogen el coche...y claro, están desentrenaos...precaución.
Y pasamos a la conducción en verano, ventanilla bajada y brazo casi llegando al asfalto...es una posición realmente incómoda pero que la llevo viendo desde hace unos años cada vez más...
El perfil es muy fácil...mano gorda significa currante o persona que bebe bastante cerveza, mano con "no me olvides" significa neng de Castefa o "calorrillo" y luego está el brazillo que es del maquinetas con la gorra y la piba (se escribe así?) al lado, normalmente rúbia con dos kilos de pintura o morena con el pelo recogido en extremo hacia atrás.

Esta es la fauna que me suelo encontrar casi cada día, entiendo que somos muchos y que cada uno piensa de una manera y seguramente, muchas veces tenga un motivo el que conduce delante para ir tan lento, tan rápido, tan tambaleante...pero claro.....son tantos..

Un saludo!!!

Resident Evil

Hace unos años, salió por nuestros lares un survival horror llamado Resident Evil (Biohazard en otras tierras), trataba de un comando especial que estaba investigando unos asesinatos en las cercanías de una ciudad llamada Raccoon City y que quedaban atrapados en una mansión al ser atacados por unas extrañas béstias....
Así empezaba la saga de los survival horror más famosa de todos los tiempos y que volvería a sacar a la palestra a nuestros amigos los zombies, esos seres animados tras la muerte que básicamente se movían ante el impulso más básico del hombre, comer.

El juego nos pone en la piel de Jill Valantine o Chris Redfield y nos propone el reto de, primero, sobrevivir a los horrores de la mansión, y segundo, desenmarañar una trama que envuelve a una corporación de mundial importancia la cual se cree que "sólo" realiza investigaciones en el campo de la medicina, etc. cuando en realidad se dedica a crear armas biológicas para venderlas al mejor postor.



La calidad técnica era brutal para la época, los gráficos eran escenarios pre-renderizados (osea fijos) con modelos en 3D, la música nos asaltaba en momentos clave y los efectos de sonido ambientaban a la perfección, en conjunto, algo predestinado a triunfar.

Tras este, llegaron dos partes más, la segunda está considerada como la mejor de la trilogía inicial, por duración y variedad.
Esta vez nos ponía en el papel de Leon o de Claire Redfield, el primero es un poli que tiene la mala suerte de ser destinado a Raccoon justo cuando se desata el virus T, un virus que transforma cualquier organismo y resucita el tejido muerto.
Claire busca a su hermano, Chris, prota de la primera.
Esta segunda mejora gráficamente y nos presenta a unos personajes muy interesantes, de los que prácticamente bebe el resto de la saga en sus posteriores entregas.



La tercera parte nos situaba temporalmente entre los acontecimientos de la primera y la segunda. Jill tenía que escapar de la ciudad tras el desastre de la mansión pero se topaba con un mastodonte de dos metros y pico, Nemesis, una abominación que la perseguía durante todo el juego y al que era realmente duro batir, memorable cuando aparecía, cambiaba la música por un gorgogeo y aparecía de repente gritando "STARS!!!!"(grupo especial al que pertenece Jill) ya que estaba "programado" para matar a todos los miembros de este grupo.
Esta tercera entrega a mi me encanta, a pesar de que es la que peores críticas se ha llevado, la fuerza del duelo entre Jill y Némesis está muy bien plasmada, y los momentos épicos como el de la torre del reloj son impagables.

Tras esto, la saga dió un salto de generación, esta vez fue la Dreamcast la que sacó Resident Evil: Code Verónica, el único con escenarios en 3d y el que tenía la história más larga, más tarde llegaría a ps2 y GameCube.
En esta parte controlamos a Claire, la cual a sido apresada cuando intentaba dar con su hermano Chris (esta parte cronológicamente viene después de la segunda).
En esta ocasión, intentaremos salir de una isla en pleno ataque zombie controlada por una família de lunáticos (bueno, en realidad ya sólo queda uno) y viajaremos a la Antártida, controlaremos a Chris en una aventura paralela con un duelo final entre Chris y Wesker memorable.

Pasó bastante tiempo hasta que salió Resident Evil 4, para GameCube, concretamente en el 2005.
Esta es la que mejor realizada está técnicamente, al parecer, pasó por muchas fases, incluso se desestimó una primera versión del juego y se volvió a hacer de 0.
Nos sitúa en la piel de Leon, el prota de la segunda parte, ahora convertido en un agente del gobierno enviado a rescatar a la mismísima hija del presidente estadounidense, ni más ni menos que a una zona rural de Europa, y más concretamente, aunque no lo digan, a España.
El juego es impecable y muy rápido, tiene menos puzzles y no salen los típicos zombies de la saga, en su lugar tenemos a unos aldeanos que han sido invadidos por un virus que les controla, y en la parte alta de la cadena tenemos a Shadler, un tipo que pretende inocular el virus en Sheryl, la hija del presi y meterla en la Casablanca.
En el intervalo de Code Verónica y 4, apareció para GameCube un remake del primer Resident Evil y Resident Evil 0, una espécie de prólogo de lo que vendría en el primer resident.
Los dos tienen una factura impecable aprovechando la potencia del "Cubo", y, aunque no llegan a la factura técnica de Resident Evil 4 (considerado como el mejor juego de PS2 y GameCube de esta generación) realmente están muy bien.
En Resident Evil 0 encarnamos a Rebecca, integrante de STARS, una novata que también aparece en la primera parte y a Billy Cohen, un preso que estaba siendo trasladado en el momento del brote de Virus T.
La novedad de esta entrega consistía en que podíamos alternan el control de uno a otro en cualquier momento.

Además de los capítulos que siguen una história, también tenemos dos juegos llamados "Resident Evil Outbreak", los cuales están pensados para jugar on-line y un par o tres de juegos de esos de pegar tiros, pero no los considero Residents ya que apenas tienen nada importante que contar a la saga a parte de algún nombre...
Los Ourtbreak nos presentan a un grupo de personas que tienen que cooperar entre sí en una serie de misiones, como un hospital, el centro de la ciudad, la comisaría de policía, etc.
Gráficamente es muy bueno y detallado, la intro de estos dos juegos son para mí de lo mejor que se ha hecho en toda la saga, no desmerece para nada a la intro de una super-producción...pero claro, están pensados para jugar on-line por lo que aquí nos olvidamos de la sensación tan característica de "soledad" que todos los residents provocan...
De todas formas, he provado el Outbreak File 2 (el primero aquí no llegó con modo on-line) y es verdaderamente divertido, lo que pasa es que en el juego on-line hay demasiado espavilao y mucha gente que no juega por diversión...y uno acaba por desistir, eso si, también encuentras gente maja, mi nick creo que era Lefrank.

De la saga se han hecho dos pelis, donde la protagonista es Mila Jovovich, una belleza, para mí, muy exótica, que ya vimos en "El quinto Elemento" o en "Juana de Arco"...

La primera es salvable, aunque tiene un par de efectos especiales realmente mal hechos, como cuando sale el hunter de la cámara esa en la que está encerrado.
A parte de esto, no sigue para nada el guión del juego, excepto la corporación Umbrella y su localización en Raccoon.
La segunda parte sí que sigue cierto hilo argumental, concretamente con la tercera parte del juego.
Sale Jill Valantine y Carlos Oliveira, y Némesis...pero qué Némesis...horrible, un monigote muy mal hecho y que pierde la esencia del Némesis en versión videojuego, mucho mejor hecho.
Por lo que sé, se está preparando la tercera parte...

Bueno, queda claro que es una de mis sagas favoritas, sólo decir que de media me he pasado cada parte 2 o 3 veces...la tercera parte yo diría que 7 veces se quedan cortas.

Un saludo!!!

Alone con Cinderella in the Cave

Aprovechando el frío, me he visto unas pelis en casa...excusa barata...Cinderella man, de Ron Howard, autor de Cocoon, Willow...con Russell Crowe el de "Gladiator", "Una mente maravillosa" y el que tiene un rancho en Australia, además de muy malas pulgas.
Luego comentaré una peli que he tenido la desgracia de ver, alone in the dark de Uwe Boll, al que le voy a dedicar un post y la caverna maldita, un despropósito.

Por si no lo sabéis, se está rodando una nueva entrega de Rocky, mister Stallone, que va de capa caída, necesita cambio para tabaco y como no, ahí está Rocky para salvarle del atolladero.
Viendo Cinderella Man, no sé como a Stallone no se le caen los huevos al suelo, sinceramente, Rocky I estaba muy bien, ya dijo todo lo que tenía que decir y punto, las demás no valen una puta mierda.


Pero bueno, me centro en la peli y me dejo del capullo de Balboa, Cinderella man nos cuenta la história del boxeador James J. Braddok, en los años 30, un púgil al que nadie a noqueado nunca.
La peli se deja de imposibles y nos cuenta que perder a perdido, pero jamás a sido tumbado por KO por lo que se aleja de los mitos de super héroes, nos presente a un ser humano con una fortaleza física y mental fuera de lo común, un ejemplo a seguir en una sociedad necesitada y pasando uno de los peores años de la história estadounidense, los años de la gran depresión.
Esto, acabará afectando a James, el cual cae de lo más alto debido al crack del 29, nos cuenta como invertió todo en bolsa y acabó por perderlo, como cualquier vecino suyo.
A partir de aquí, la mala fortuna y una lesión en su mano derecha acaba por hundirle en la miseria a él y a su família.
La primera hora de peli, vemos como un hombre lucha por mantener a su família unida y nos enseña la honestidad del personaje hasta que llega el momento en que se le ofrece un combate....
A partir de aquí, James sabrá por lo que lucha...como dijo.."por leche".
La segunda mitad de la peli es una montaña rusa de oportunidades y de dudas, de miedos por lo precario que puede ser el destino en tiempos tan difíciles y por una mujer atormentada por el miedo de perder a su marido en cualquier momento.
En definitiva, me gustó bastante, hay quien tacha a Ron Howard de lacrimógeno, pero contando una história en mitad de la gran depresión quizás esperaban juergas con violines...quizás nunca han tenido miedo por sus famílias y por salir adelante...

Y después llegó Alone in the dark, de Uwe Boll, alone me quedé yo por la noche viendo esta cosa...qué horror, qué tontería de película...hooooo!!!!
Christian Slater se debió quedar lelo después de dejar a la chati escapar en "El nombre de la rosa" y Stephen Dorff se quedó sin sangre en "Blade".

Bueno, la "história", resulta que existe una civilización "los Abkanis" o algo así que viven en un mundo de oscuridad, hay una puerta que separa los dos mundos, sellada por unas piezas, evidentemente porque es muy peligroso dejarla de par en par, el de luz es el nuestro...

Después tenemos a los personajes...Slater da "vida" a Edward Carnby, que es lo único que se asemeja en el juego en que se basa la peli, el nombre.
Es un huérfano que de pequeño escapa de las manos de un científico que "secuestra" a 20 crios del orfanato para un experimento relacionado con los Abkanis, de mayor se hace investigar privado.
Tenemos por otro lado al típico profesor bacterio que está en la mar buscando algo y resulta que es una pieza para la puerta, pero los del barco se amotinan y abren el baúl liberando a...los malos?. (es que, realmente no lo explican)
Está la novia de Carnby, que trabaja en el museo del profesor bacterio.
Y por último tenemos a Burke (Stephen Dorf) que hace de ex-compañero poli de Carnby, en el departamento de sucesos paranormales. (pero es que tampoco explican realmente la situación de Carnby ni de Burke)
De verdad que hay que desglosarlo porque sino no tiene ni pies ni cabeza.

A todo esto, ya que la história de la puerta nos la narran al principio, sale un orfanato donde 20 niños son "secuestrados" para un experimento por el bien de la humanidad, mentira, todo es para que a mitad de la peli se les vaya la olla a lo zombie y de pié a una absurda y mal hecha pelea.
Pasan los años y nos presenta a un Carnby en un avión mientras le dice a un niño que tema a la oscuridad, valiente hijoputa.
A continuación le ataca un calvo que pega unos saltos de espanto, recibe balazos y ni se inmuta, todo ello con unos efectos especiales realmente malos...en la escena que pega el salto, de verdad que es para morirse...
Por lo visto Uwe Boll es un fanático del tiempo bala a lo matrix, y siempre que puede mete una escenilla de gratis por medio aunque no tenga sentido...por ejemplo un simple tiro, pues nos mete el efecto de por medio, eso sí, muy muy cutre.
Sorprendentemente, Carnby escapa al calvo y se reune con su, "novia"? (es que tampoco lo explican), aquí son atacados por un bicharraco que se mueve por la oscuridad, pero de pronto aparece Burke con su equipo de swats destrozando el museo sin necesidad y disparando a mansalva.
El inevitable encuentro entre Carnby (oye, a partir de ahora "C") y Burke (a partir de ahora "B") se da cuando pasa todo el berenjenal y en lugar de cooperar y contar lo sucedido, no, va y le suelta "tú no deberías estar aquí, ya no trabajas para nosotros!"...vamos a ver, el chaval sólo iba a ver a su, novia?, al museo!!!Está prohibido estar en un museo?!. Puto madero.
Luego es buenísimo, resulta que al abrir el baúl del barco aquel que iba el bacterio , los "niños" del orfanato se activan y van a lo zombie a por C, se lia la de diós en casa de C y ootra vez aparece B con su arsenal (este tío es bueno muchacho).
Aquí B y C se alían para ir todos a donde parece que están los monstruitos reunidos, ya se le ha pasado a B la mala ostia...

B demuestra lo inteligente que es preparando la operación por la noche....osea, luchas contra bichos que la luz del día les daña...y los atacas de noche...
Y así llegamos al final, descubren un laboratorio donde les metían un bicho a los "niños" para ser una especie de esclavos y aquí está la gracia del asunto, tras descubrir las piezas que abren la puerta y llegar al meollo del asunto...el bueno de Slater se da cuenta de lo absurdo de la situación...saben perfectamente que esa puerta no debe abrirse...y se dan marcha atrás!!!

Luego llega el bacterio y la abre, claro...tiran una mochila con explosivos...explota y ya está...una mochila de explosivos se carga una nueva dimensión......ahora dirán que queda sellada con piedras...si hombre...
Si estás mareado, estás como yo al terminar la peli, de verdad, no hay por donde cogerla....
Por cierto, el videojuego en que se basa está considerado como el primer "survival horror" de la história (rollo Resident Evil, Project Cero, Silent Hill...), se basaba en una história de H.P. Lovecraft y realmente era muy bueno, lo que duele aún más.

La caverna maldita nos cuenta la história de un grupo de investigadores que descubren una caverna bajo una iglesia, van allí, y son atacados por un bicho que es primo-hermano de alien.
Todo muy mal enfocado, muy rápido para que el bicho no se vea con claridad (de hecho no hay una toma que se aprecie realmente como es) y con fallos muy gordos como cuando bucean, que a pesar de llevar la alcachofa para respirar por la boca, hablan perfectamente....de risa.

Un saludo!!!