La factoría se renueva

Poco a poco voy definiendo el estilo del blog, si alguna vez lo tuvo, y creo que ya le tocaba que le dedicara un tiempo para que como mínimo, no doliera a la vista...creo que como mínimo la delantera de la gachí es mejor que el faro.

El link permanente superior será cambiado cada x tiempo para enlazar con un post antiguo, la idea era que fuera aleatorio pero no tengo ni puta idea de cómo hacerlo, así que hasta que lo descubra (o alguien me diga cómo) lo iré cambiando a manija, con un post que me parezca interesante recordar o quizás con algún link interesante que encuentre por ahí.

Las críticas seguirán siendo directas, intentando sacar algo distinto a lo que leo por ahí y con el suficiente criterio que consiga reunir...total, nadie me lleva la contraria...
La idea inicial que tenía era la de tener un sitio donde apreciar la evolución a nivel de criterio conforme consumía más cine, llevo haciéndolo desde no se qué año y me pareció interesante aportar mi opinión sobre una de mis aficiones favoritas...el tiempo te vuelve más exigente...pero lo que está claro, independientemente de cuantas pelis hayas visto, es que si la cinta te llega y te provoca un sentimiento (odio, miedo, lástima, nervios...) debes valorarlo, para mí es de lo más importante....si además de sentir, nos encontramos con algo que te haga pensar (bueno, a mi me gusta, a otros supongo que no), que te impacte visualmente...o simplemente que te entretenga...nos encontramos ya en algo jodidamente bueno en mi opinión...que lo hay.

En cuanto a los viajes, se aceptan sugerencias menos para ir a un sitio muy frío, no me gusta el frío extremo.

Gracias por leerme, de corazón.

Un saludo!.

Sherlock Holmes 2009

Guy Ritchie, director de Snatch entre otras, nos trae la versión más House del detective más famoso de todos los tiempos (con permiso de Poirot y Guillermo de Baskerville), Sherlock Holmes.

La cinta está basada al parecer en el cómic creado por Lionel Wigram (no he leído ninguno, por lo que desconozco si podía haber aprovechado mejor la historia) y que nos presenta a un Holmes mucho más canalla y menos estirado que el que habitualmente se nos muestra en las pelis más clásicas.

La trama nos sitúa en pleno caso de lo que parece algún tipo de rito pagano. Holmes y Watson intentan detener el sacrificio de una moza mientras reparten estopa, preludio de que aquí el amigo Holmes se va a despeinar y a sangrar más de una vez....cuando parece que el caso está cerrado, la pareja de detectives se verá envuelto en una conspiración que pondrá a prueba su destreza.

Holmes nos es presentado como un tipo con una mente brillante y que repara en todos los detalles por pequeños que sean, cercano a lo paranóico, bebedor y amigo de los grandes retos...Watson por su lado representa su equilibrio y su enlace con el mundo real...

La cinta basa su fuerza, como no podía ser de otra manera, en la química entre los dos protagonistas y en sus maneras de destripar los secretos de los sucesos y las personas que los rodean...vamos, que es como ver a House intentando sacarle secretos a Wilson o a Caddy.

La ambientación Londinense del siglo XIX resulta gris, no tanto como Sweeny Todd, pero acorde con la atmósfera de la peli...a pesar de que en ciertos momentos me ha resultado demasiado oscura, dejando de lado el poder aprovechar mejor los escenarios...

La trama digamos que es la típica en la que tenemos un buen lío al principio para resultar más de lo mismo hacia su final...es el fallo que le encuentro a esta nueva adaptación...que suelta un gancho flojo, que consigue llamar la atención pero que no despunta en ningún aspecto sobre otras cintas de acción, misterio y aventuras...
Está claro que Guy no pretende ahondar demasiado en las personalidades de sus protas (quizás en la/s siguiente/s), se aprovecha de que los personajes son universalmente conocidos para ir directamente a presentar los hechos y a intentar divertir al espectador...

Entretenida, pero me sigo quedando con fray Guillermo de Baskerville como detective de primera ;)

Un saludo!.

Zombieland

Nueva vuelta de tuerca al universo Z, esta vez en forma de comedia desenfadada pero que esconde una muy buena factura y algunos momentos realmente impactantes y divertidos.

Bienvenidos a Zombieland se presenta como una peli post apocalíptica en la que un chaval sobrevive a base de unas reglas inquebrantables y que, por el momento, le funcionan de maravilla para seguir respirando.
En su camino, se encontrará con Tallahassee interpretado por un grandísimo Woody Harrelson el cual se ofrecerá a acercar al chico a su ciudad natal para intentar encontrar a sus padres.

Zombieland pretende ser un divertido punto y a parte en el mundo de las pelis de zombies, y es que desde el primer minuto ya vemos que nos quiere dar a entender que el mundo está jodido, que no importan ni curas ni volverse loco...hay que seguir adelante y punto...así que se centra en mostrar cómo acabar con los monstruos sin moralidad y con muy mala leche.

Donde quizás falla esta Zombieland es en que a mitad de metraje decae algo el ritmo y no impresiona ni resulta tan fresca como en los primeros minutos...cayendo en los tópicos facilones del género y presentando a los personajes de una forma algo torpe o sin sentido, ya que la peli no hace hincapié en qué cojones ha pasado en el mundo, por lo tanto tampoco importa los motivos de por qué algunos actúan como actúan...pero tampoco es algo muy grave...pero hace que miremos el reloj en alguna ocasión, y eso no es bueno.

Mención especial a los brutales créditos iniciales, con Metallica de fondo con "For whom the bell tolls" mientras en cámara lenta vemos escenas muy bien paridas...y Bill Murray, impagable.

Un saludo!.

Avatar

Para despedir el 2009 me fui a ver la última creación de James Cameron, casi obligado por la emoción que desprenden algunos amigos tras ver la cinta. (mentira, me encanta la cifi)

Intenté aislarme un poco de cualquier comentario para no crearme grandes espectativas, pero tuve el fallo enorme de verme un trailer que colgaron hace poco en el Live de Xbox...en ese trailer practicamente estaba contado todo...así que tan sólo me quedaba la esperanza de que me sorprendiera visualmente y de que la historia, a pesar de aparentar ser algo plana, me transmitiera algo emocionante.

Quería verla en 2D, ya que a mí las 3D no me llaman la atención, creo que todavía le falta bastante para ser una experiencia absorvente (en EEUU existen espectáculos donde notas el viento, olor, movimiento, etc), así que de momento me gusta ver las pelis con la mejor definición posible...eso fue lo primero que no me gustó demasiado...las putas gafas para el 3D hacen que la peli pierda nitidez, brillo y color...te acostumbras, pero para cuatro efectos (gotitas, flechitas, alguna rama o algún objeto que sale disparado y que hace que reacciones instintivamente) en mi opinión no merece la pena...y más viendo esos escenarios y efectos.

Porque si Avatar es algo, es impactante, un espectáculo visual y sonoro llevado al límite de la tecnología actual...el tito Cameron la quería estrenar para el 99 pero la tecnología de aquella época hubiera duplicado el presupuesto de la cinta y no tendríamos el resultado que hemos visto...así que como mínimo esa espera ha merecido la pena.

Donde falla tremendamente Avatar es en el flojo guión.
La historia está muy manida ya, las escenas son muy previsibles y algunos diálogos resultan forzados o mal llevados.
El mensaje moral que lleva impreso está claro desde el minuto 1 de la película, se aferra a él y no nos deja hasta que llegamos al clímax final...en cualquier caso es un mensaje bonito y que llegará a mucha gente, que emocionará a los espectadores (los que tengan un mínimo sentimiento hacia la naturaleza) y que tampoco viene mal en los tiempos que corren, no está de más, vamos.

Los Na'vi en un principio no me resultaban especialmente llamativos, pero la verdad es que después de ver la cinta empatizas con los bichos y te resultan elegantes y bellos...por otro lado tenemos a un elenco de actores que cumple sin más con algo de penas más que de gloria...me ha gustado ver a la Weaver en manos de Cameron de nuevo.

Avatar es un espectáculo para toda la familia. (en parte gracias a que Cameron censuró escenas sexuales entre aliens...quizás en los extras del dvd jeje)

Un saludo!.

Namaste 2009

Llega a su fin este 2009, un magnífico año de nuevo, imposible quejarnos después de haber vivido otra experiencia fantástica en un país como India, no tan intensa como lo fue en China ya que aquello fue muy especial, pero desde luego que uno ya no es la misma persona cuando va a sitios así y luego vuelve a la "civilización".

Aprendimos a valorar mucho más las cosas y a quizás no ser tan quisquillosos con minucias del día a día...a pesar de que una vez de vuelta a la vida cotidiana poco a poco uno se va aburguesando y de vez en cuando uno se encuentra quejándose o discutiendo por cosas que realmente no importan.

Incluso Eli, que lo pasó (pasamos) mal el mes de septiembre por el regalito en forma de Hepatitis A que se trajo de allí, ahora está totalmente recuperada y sin secuela alguna, yo personalmente ya he tenido mi regalo, y sinceramente no es otro que el que se haya recuperado.

Así que para este 2010 seguimos deseando salud (y trabajo, que está la cosa jodida) para nuestros familiares, amigos y conocidos.

Un saludo!.

Déjame entrar

El cine sueco parece dispuesto a reivindicarse en el mundo del celuloide, no hay más que ver el éxito de pelis como Milenium o esta déjame entrar, peli del 2008 que obtuvo muy buenas críticas y que tenía aparcada desde hacía tiempo, craso error.

Déjame entrar toca el género del drama, la fantasía y el terror de una forma sublime, con dos protagonistas inesperados y enmarcándolo todo en un cuadro gélido, de una Suecia fría, ideal para ambientar la cinta. Añádele unas gotas de gore que muestran lo justo y necesario de una forma fantástica y tenemos una de las cintas que más me han gustado del año.

Oskar es un crío que vive en un barrio de clase media con una mente muy despierta e inteligente al que maltratan en su colegio. Cierto día llegan unos extraños vecinos que se instalan justo al lado de su vivienda.
Eli es una chica extraña, de su misma edad y que poco a poco le irá abriendo su mundo, un mundo inesperado y oscuro en el que, entre otras cosas, Oskar descubrirá que Eli se alimenta de sangre humana.

La relación entre los dos protagonistas es sublime, a pesar de que Oskar sea el hilo conductor de la historia, es Eli la que consigue que nos enamoremos de su papel, transmite algo muy potente y se come la pantalla cada vez que aparece, con sus miradas, sus gestos...a pesar de sus "12 años" consigue que nos metamos de lleno en su piel.

Por otro lado tenemos a los actores secundarios que consiguen que la cinta avance y nos muestre algunas subtramas que no quedan totalmente desarrolladas, he leído comentarios sobre el libro en el que algunos personajes alcanzan una profundidad bastante más importante que la que se les da en el film...cierto es que se podía haber mostrado de otra forma aprovechando el tiempo del metraje pero tampoco es algo que crucifique a la cinta, sigue siendo tremenda.

Para rematar la faena posee una fotografía y una banda sonora fantástica...a lo primero ayudan los gélidos paisajes suecos, a lo segundo una muy buena utilización de las imágenes y ese toque justo entre el misterio, el amor y el miedo.

Las comparaciones son odiosas, pero lo cierto es que cuando acabamos de ver la peli no pudimos sino comentar la tan de moda cinta de Crepúsculo...no le llega ni a la suela de los zapatos a esta fantástica Déjame entrar.

He leído por ahí que se prepara un remake americano.

Un saludo!.

Donde viven los monstruos

Adaptar la novela Where the Wild Things Are de Maurice Sendak no parecía sencillo, y menos lograr transmitir su mundo, la moralidad general y hacer partícipe a todo tipo de públicos.

Spike Jonze director de la muy recomendable "Cómo ser John Malkovich" nos transporta a la imaginación de Max, un crío que vive cada vez más aislado en su mundo fruto de la falta de atención por parte de su familia...poco a poco esa ira lo empujará hacia un mundo imaginario. En su mundo, Max encontrará unos monstruos que caracterizarán cada uno de ellos un poco de su ser.

Donde viven los monstruos es todo un ejercicio psicológico donde podemos apreciar lo que podría ser la evolución natural de un crío incomprendido, con una visión acorde a la edad del protagonista, imaginativa y llena de fuerza, esperando a ser descubierta y sobre todo, valorada por sus "mayores".

Como punto "negativo" podríamos comentar que puede resultar algo infantil en algunos puntos, sobre todo si no se conecta con la historia y no se deja uno llevar...no hay que olvidar que todo se contempla desde el prisma de un crío.., pero si se consigue conectar con la historia y leer entre líneas todos y cada mensaje que aporta, se puede disfrutar de una verdadera historia entre el drama, la fantasía y la aventura...con mucho que ofrecer y que comentar...con mucha moralidad y con una salvaje interpretación de Max, realmente acojonante lo que consigue transmitir...sin dejar de lado a los estupendos monstruos y su magnífica realización.

Destacar también una fantástica banda sonora y una fotografía cojonuda.

Un saludo!.

Paranormal Activity

Paranormal Activity pasa a engrosar la lista de pelis tipo La bruja de Blair.

Pelis que se promocionan dejando caer el rumor de si son reales o no y que hacen del boca a boca su éxito.
La peli, rodada con cuatro duros (aunque nadie se pone de acuerdo exactamente del monto total), nos presenta la "historia" de una pareja que sufre en su casa fenómenos paranormales. Esto es ruidos, movimientos de objetos, etc.

La histeria poco a poco se irá acentuando mientras la pareja intentará dejar constancia de los hechos grabándolo todo cámara en mano.

Como ya pasaba con la de Blair, esta PA juega con el realismo de las imagenes y sin apenas retoques digitales, mezclando elementos de los Poltergeist con posesiones de forma acertada.
Poco más se puede rascar, es una peli de sustos de la que se han escuchado más rumores que lo que luego ofrece...que si Spielberg se cagó de miedo al verla, que si se iba a rehacer con actores famosos y finalmente la dejaron, que si existen cintas originales donde se ve que es real....

Te lo crees? En cualquier caso, para pasar el rato no está mal y te mantiene enganchado gran parte del metraje.

Un saludo!.

Enemigos Públicos

Michael Mann (la nueva Corrupción en Miami) nos presenta esta especie de "biopic" del ladrón de bancos John Dillinger, todo un héroe en la década de los 30.
Entrecomillo biopic ya que exactamente no nos cuenta la vida del personaje, pero sí que intenta reflejar los hechos que envolvieron a este peculiar ladrón, basado en hechos reales.
Durante las dos horas y media que dura la cinta, veremos cómo el director retrata a lo que podría ser una figura mediática con su crecido ego y su disfrute de ser considerado como tal.

Johnny Deep lo borda como John, realmente se come la pantalla cada vez que aparece, dejando a otros grandes como Christian Bale como secundarios de lujo...lástima que casi todo el resto de personajes se encuentren en un nivel muy inferior y se desdibujen en una historia demasiado larga y que en ocasiones se hace algo tediosa, a pesar del buen hacer de Mann detrás de las cámaras.

Con esta me ha pasado algo parecido a la laureada Zodiac, de Fincher, todo un peliculón para los entendidos que a mi personalmente me aburrió durante demasiada parte del metraje y que hizo que no tenga ni la más mínima gana de volver a verla...las excelencias de este tipo de cintas están fuera de toda duda, pero olvidar el ritmo y el entretenimiento es dejar a merced de poco público la obra, en mi opinión.

Por lo tanto, recomiendo esta EP tan sólo para deleitarse con el papel de Deep, para disfrutar con una fotografía (unos primeros planos cojonudos y rodada en digital) muy conseguida y poco más...el resto se aburrirá muy probablemente.

Un saludo!

Infectados

Me encantan las pelis post-apocalípticas, y cuando hay plagas y zombis de por medio ya ni digamos. En muchas ocasiones me ha hecho tragarme truños bastante grandes pero siempre consigo encontrarles algún punto interesante o que me mantengan entretenido...

Últimamente parece que el género se está dividiendo entre la vertiente de la pura acción y las que intentan ahondar en la psicología de los personajes...puede que por el agotamiento del género o por otros motivos, el caso es que siguen apareciendo cada X tiempo pelis de zombis y siguen atrayendo al público, qué tendran estos seres putrefactos que tanto llaman la atención?

En el caso de Infectados (dirigida por dos hermanos españoles, Àlex Pastor y David Pastor) tenemos la vertiente más psicológica que de acción (que sería el caso de pelis tipo Resident Evil)...otras cintas como las de 28 días/meses después que cuentan con una mezcla entre la acción y el desarrollo de personajes (más en su primera parte).
Esta nos sitúa en plan road-movie en un futuro en el que una plaga ha infectado a la mayoría de la población mundial y un grupo de cuatro chicos se dirigen a un lugar para ponerse a salvo e intentar sobrevivir.

Con mayor o menor acierto, estas pelis sitúan a los personajes ante situaciones límite, quizás este sea uno de los puntos flacos de esta cinta, y es que ya hemos visto más de una vez las situaciones a las que se enfrentan...al típico sustillo fácil y al niñato que se arriesga haciendo el mongo innecesariamente y tú dices "no te acerques caraculo que la vas a palmar...que se ve venir..."
El título intenta mostrarnos como una mini-sociedad de cuatro personajes han creado unas reglas con las que al parecer sobreviven...reglas que intentarán mantener en un mundo hostil y lleno de peligros, externos e internos.

No hace mucho leí el libro de la guía Zombi de Max Brooks, una frikada de veinte pares pero que recomiendo a los que disfruten como yo del mundillo Z. En ella te cuentan todo tipo de triquiñuelas y consejos para sobrevivir a una invasión zombie (ya sea mundial, local, marítima o qué se yo...). Huelga decir que mientras veía la peli cada dos minutos veía un fallo (me estoy emparanoiando), esto quizás me ha alertado en demasía algunos fallos que quizás otros pasarán por alto...en cualquier caso la cinta es entretenida y te mantiene durante su corta duración (poco menos de hora y media) atento a lo que vendrá.

Un saludo!

Malditos Bastardos

Fabulosa.
Tarantino nos presenta una historia fictícia en la que un grupo de soldados judíos americanos se toman la guerra contra los nazis por su cuenta, con muy malas pulgas y sin las típicas reglas en cuanto a digamos, saber estar o no llamar la atención.
La historia llama la atención nada más oirla, pero claro, sabiendo que detrás del proyecto se encuentra Quentin Tarantino y que le acompaña un Brad Pitt más cabronazo que nunca uno no puede más que frotarse las manos y rezar por que no quede todo en saco roto, y no queda.
Inglorious Basterds es plástica, desde sus brutales comienzos pasando por escenas de puro pulso cinematográfico hasta la más desenfrenada casquería y momentos de locura.

Y es que si en algo se caracterizan las historias de Tarantino es en que todo puede pasar antes, durante y después de los diálogos entre sus personajes, como en ese estupendo comienzo en la granja de LaPadite, con una conversación tensa, fantástica en cuanto a contenido y todo un ejercicio de psicología que consigue que llegado a un punto el espectador titubee como lo hace su mismo protagonista.

Cierto es que la peli pierde algo de fuelle durante su mitad, y pasan unos momentos en los que la grandísima espectación generada durante su comienzo hace que tengamos el listón demasiado alto, pero una vez acabada uno aprecia cada momento y cada pieza que se coloca en la historia para que podamos ver ese final enfermizo pero con tantísima clase a la vez.
Mención especial a Christoph Waltz como coronel Landa, cada vez que aparece consigue que mantengamos la respiración, es el puto Poirot nazi por excelencia y desde ya todo un clásico en cuanto a interpretación.
También destacar la banda sonora (bueno, como casi siempre me he encontrado en las pelis de Tarantino), fantástica, con un Morricone inspiradísimo y bueno, algunas escenas bellísimas adornadas con esos toques a lo espaguetti western que tanto me gustan.

Realmente cuesta encontrarle algo malo a la cinta, quizás lo comentado anteriormente de su hemisferio (algunos lo sentirán más que otros) y, por ponerse quisquillosos, el doblaje...se nota que es una peli para ver si es posible en versión original, dado los distintos acentos y el juego de palabras que utilizan en muchas ocasiones (por no decir la escena de los "italianos", tremenda)....de todas formas es de esas que estás deseando volver a ver para sacarle más jugo todavía, ya que es prácticamente imposible caer en todos y cada uno de los meticulosos detalles que tiene esta, para mí, obra maestra.

Muy recomendable, un saludo!

Alien el octavo pasajero

Poco antes de nacer el que aquí escribe se estrenaba en los cines "otra" peli del espacio en la que aparentemente un extraterrestre la liaba en una nave...no era la primera que nos planteaba la situación de enfrentarnos a algo que escapaba a lo conocido por el ser humano, pero nunca antes se había mostrado algo semejante y que marcase tantísimo a una generación.

Ridley Scott nos situaba en un futuro en el que los paseos por el espacio se realizan para trabajar (la nave Nostromo es básicamente un camión de mercancías) o para descubrir nuevos sistemas. Sin detenerse en cómo ha llegado la humanidad a conseguir dicha tecnología nos encontramos con una tripulación que es despertada de su sueño espacial para socorrer una presunta señal de socorro de un planeta inexplorado.

Imágenes que quedarán grabadas para siempre como leyendas del cine completarán a partir de aquí una de las cintas más terroríficas de la historia...con momentos como el despertar de la tripulación, el paseo por el planeta 426, el encuentro con la nave alienigena...o "la última cena"...sin olvidar el fantástico diseño que ideó HR Giger para mostrarnos a ese Alien que apenas aparecía (por las limitaciones en fx de la época) pero que conseguía acojonarnos en cada minuto.

Sigourney Weaver era por entonces una desconocida que por cosas del destino acabaría convirtiéndose en toda una heroína para los que crecimos con esta y sobre todo, con su impresionante segunda parte.

Durante casi dos horas, la película te mantiene totalmente pegado al asiento, posee un pulso que todavía hoy 30 años más tarde sigue siendo magistral...tan sólo ciertos aspectos chirrían con el paso del tiempo, memeces como la ropa, pantallas de ordenador y demás...aunque por otro lado, este último aspecto le da un aire de verdadera utilidad a la tecnología...es una nave tosca, rudimentaria...ensamblada para aguantar. De todos modos, para nada empañan el resultado global, una cinta de momento inmortal y muy recomendada que conviene recuperar en ocasiones del "olvido".

Por cierto, que parece que se prepara la precuela de esta misma parte, y dirigida parece ser por Ridley Scott de nuevo. En esta nueva entrega se nos explicaría el orígen de, precisamente, la nave que encuentra la tripulación de la Nostromo...esperemos que le devuelva a la saga el prestigio perdido con las últimas entregas.

Un saludo!.

"Pequeños" diablos

Hace unas semanas vi la cinta de Christian Alvart "Expediente 39", como no me llamó excesivamente la atención no pensaba comentarla, pero esta semana he vuelto a ver otra de temática parecida y me ha parecido buena idea compararlas para sacar algo positivo y no pensar demasiado en esas casi 4 horas "perdidas".

Expediente 39 nos cuenta la historia de una trabajadora social que se encarga de investigar supuestos malos tratos de padres hacia sus hijos, un caso en especial le llamará la atención...

La huérfana (de Jaume Collet-Serra, el que nos divirtió atravesando a Paris Hilton en la casa de cera) trata sobre una familia que perdió su tercer hijo en el momento del parto, esto crea un daño psicológico a la pareja (acentuado por algún que otro problema) que provocará la necesidad de adoptar a alguien necesitado...

Mientras la primera nos sitúa en un caso con más carga social con tintes sobrenaturales, la segunda nos pone en una pesadilla más terrenal, más cerca del thriller en ocasiones que de una cinta de terror.
Ambas utilizan la inocente apariencia de frágiles niñas para meternos de lleno en su propuesta de pesadilla, acertando en ocasiones una y fallando en otras.
La primera comienza bien, pero poco a poco se convierte en otra cinta típica de sustos y muertes programadas con un par de sorpresas que se mascan desde casi el comienzo...la segunda en cambio consigue mantenernos interesados y crea poco a poco un clímax más conseguido, jugando con el espectador de manera más "real" aunque con ciertos aspectos de guión cogidos un poco con pinzas y algún que otro tópico ya muy visto...
En cualquier caso, entretienen y sirven para pasar el rato, sin grandes pretensiones.

Un saludo!