El curioso caso de Benjamin Button

Biopic fictício en el que nos cuentan la historia de Benjamin Button, una persona que nace con un extraño síndrome que le da la vuelta al ciclo de la vida, naciendo anciano y rejuveneciendo con los años.

BB resulta esa clase de pelis largas que cuentan una historia a través de una persona ajena o no al protagonista, y que desprende ese aire a producción redonda, que se pasan volando a pesar de su duración y que consiguen mantenernos enganchados a los acontecimientos que viven sus protagonistas.
Esta tiene como añadido lo extraño del protagonista, vemos como siendo un crío es un anciano y como poco a poco va dejando atrás a los ancianos "naturales" mientras él recupera movilidad.
Y es que BB resulta una historia sobre la vida y la muerte, una tragedia según se mire y una bonita historia que bien podría ser un cuento...

Benjamin es abandonado nada más nacer por un adinerado empresario al ver este su terrible aspecto, es acogido en un asilo de ancianos y criado por Queenie como si de su propio hijo se tratase.
Allí, Button vivirá rodeado por la muerte constante de sus "compañeros" de casa mientras él irá rejuveneciendo contra todo pronóstico de vida, enamorándose ya desde muy temprana de Daisy (Cate Blanchet de adulta).

La historia se alarga durante toda la vida y peripecias de Button, interpretado por un correcto Bradd Pitt (aunque en mi opinión no es su mejor papel) y llevada con gran pulso, manteniendote pegado durante sus casi 3 horas de duración.
Técnicamente es sobervia, la fotografía es preciosa, con unas puestas de sol y unos tonos anaranjados de Nueva Orleans muy bellos, junto a algunas escenas nocturnas (como la del baile de la Daisy adolescente) hipnóticas...

Me ha gustado la historia que cuenta, en ocasiones me ha recordado por su estilo narrativo a Titanic y en otras a Big Fish, con un lado oscuro y trágico que consigue emocionarnos sobre todo en su parte final...es irremediable pensar en la vida y la muerte y las historias imposibles, en lo que es o podía haber sido, mientras ves este curioso caso de Button.

Una gran película.

Un saludo!.

Ultimátum a la Tierra

"Remake" del clásico del 51 de Robert Wise, esta vez dirigido por el dirctor del Exorcismo de Emily Rose, Scott Derrickson.
Esta vez se ha querido dar un aire más "actual" y en lugar de las bombas nucleares (amenaza del ultimátum original) todo se ha sustituido por un mensaje más ecológico, en pos de salvar la Tierra del ser humano por su dejadez y menosprecio a tan preciado planeta.

Keanu Reeves encarna a Klaatu, un extraterrestre que viene a advertir a los humanos de sus errores, pero todo se tuerce y el ultimátum deja de serlo...aquí intervendrá la buena doctora (Jennifer Connelly) para decir una y otra vez "podemos cambiar" (creo que esta frase la dice como que 5 o 6 veces).

La cinta entretiene en su comienzo, pero poco a poco va perdiendo fuelle hasta convertirse en otro anodino producto más...y es que ni las actuaciones convencen ni resulta demasiado espectacular ni...creíble dentro de lo que cabe.
Mención especial al irritante Jaden Smith como uno de los personajes más odiosos que recuerdo en los últimos años...tan estereotipado, predecible y cansino...para olvidar.

A pesar de todo no se hace larga y para pasar el rato cumple, pero vamos, otro producto más y una lástima que se desaproveche algo que podía haber sido cuanto menos más interesante o espectacular.

Un saludo!

Siete almas

Will Smith repite con el director de "en busca de la felicidad" Gabriele Muccino, en otro drama en el que "el príncipe" interpreta a un hombre atormentado empeñado en ayudar a cambiar el destino a un número de personas.

Se podría decir que la cinta es como un oscuro cuento, y es que en cuanto caes en la cuenta del propósito del bueno de Will todo desencadena en un final aparentemente inevitable. Y es aquí donde la cinta se hace lenta y algo pesada, que pierde interés y que únicamente intenta sacarle al espectador la lágrima fácil alargando la agonía del protagonista.

Técnicamente es más que correcta y a nivel de interpretaciones no me ha disgustado, sin excesos, pensada para el lucimiento de Will, aunque me gustó muchísimo más el papel que realizó en "en busca".
Creo que Will Smith sabe realizar papeles dramáticos, pero le salen mejor si tiene que echarle huevos al asunto y sacar algo de picaresca. En cambio, en esta siete almas la procesión va demasiado por dentro, aunque por otro lado es la trampa de la peli, pero lamentablemente esto hace que la cinta resulte demasiado lenta y que no lleguemos a empatizar demasiado con el personaje por lo poco que realmente sabemos de él.

Un saludo!

Resident Evil Degeneration

"Regalo" para los muy fans del juego.

Como peli de animación es algo lenta y en ocasiones aburre (tiene una parte central bastante soporífera), pero aun así es una buena bofetada para el amigo Anderson sobre qué tiene que tener una peli basada en RE...y es que aquí no hay superpoderes ni gilipolleces varias, aquí se intenta recrear el suspense de simplemente abrir una puerta con ese característico sonido y no saber qué puede haber detrás...y oleadas de zombis con su tirito en la frente sin perder de vista al compañero por si le muerden, eso es tensión...por no faltar, no falta ni el "emergency, all the people must be evacuated" tan característico de la saga...guiños tiene muchos que los seguidores de la saga reconocerán sin problemas.
La animación no es que sea para tirar cohetes, pero creo que cumple sobradamente para lo que quiere mostrar...

RE tiene un problema al ser llevado al cine, y es que el juego (el clásico) es de corte lenta, pausado, de enigmas, de tensión contínua y de momentos esporádicos de acción junto a personajes bastante desarrollados para tratarse de un videojuego...y pasar esto a cine provoca que, o bien el resultado sea lento, o pase de la esencia RE para convertirse en otra peli de zombis..

Así que la única manera que yo personalmente veo para "limpiar" el nombre de esta saga es rediseñar las pelis, y la primera parte tendría que ser sacrificada en acción para mostrar una cinta que mostrara más misterio, desconcierto, tensión y una presentación digna de los personajes...ahora que las pelis están asentadas y la gente va a verlas al cine sin pensar sería buen momento de darle a la gente un producto decente y fiel al nombre que lleva.

Un saludo!

Alien Resurrección

La cuarta entrega de la saga Alien llegó allá por el año 97, envuelta en rumores y con la tarea de resurgir una saga que con su aburrida tercera parte dejó la saga algo mal parada...

El director de Amelie Jean Pierre Jeunet fue el escogido (hubieron varios candidatos para dirigirla, entre ellos David Cronenberg, pero se negó dado que la productora se metía demasiado) para intentar reflotar la franquícia, el resultado? mejor ir por partes.

La historia nos sitúa 200 años de los acontecimientos que se vivieron en el planeta-prisión Fiorina 161, unos científicos han conseguido clonar a Ripley para extraerle una reina Alien y así "amaestrar" esta especie con los típicos fines de las pelis de científicos locos, que si vacunas, que si militares, etc.
Pero el asunto no tarda en írseles de las manos, evidentemente.
La cinta plantea algunos temas tales como la moral en la clonación o la supuesta superioridad del ser humano a la hora de domar formas de vida desconocidas (y conocidas).
Una vez montado el desaguisado de tener a una Ripley clonada con sus recuerdos y genéticamente modificada por el Alien que llevaba dentro y de meter a un grupo de piratas en una nave militar ya tenemos todo listo para ofrecernos una nueva entrega de Alien.

JP le da a la cinta cierto toque europeo que, sin que sea malo, en ocasiones descoloca y se aleja quizás de el universo creado hasta entonces para la saga....tenemos de todas formas una fotografía más que curiosa y ciertos planos (como el salto de Ripley en una escena que recuerda a una Matrix que llegaría 3 años más tarde) bastante conseguidos, amén de ser mucho más entretenida que su entrega anterior.
Los personajes son algo más carismáticos, aunque su papel es simplemente el de hacer bulto a partir de que empieza la cacería para verlos caer uno tras otro...
Por otro lado, Ripley está más que correcta, no por su interpretación en sí, sino por saber llevar el peso del mítico nombre de Ellen Ripley, y es que con su simple presencia ya da la sensación de estar delante de algo muy grande, evidentemente los fans de la saga se sentirán mucho más identificados con este último apunte...
La cinta, más que provocar miedo y angustia como las anteriores se vuelca más por la vertiente casquera y retorcida, y es que en esta parte vemos muchas más entrañas Alien, cuerpos mutantes y criaturas varias..algo que puede gustar más o menos, pero como mínimo logra llamar la atención y deja grabados algunos momentos, cosa que, por ejemplo, con su tercera parte no sucede, y cuesta recordar una cronología o alguna escena en concreto (excepto su final).

Su fallo está, para mi, en su parte medio-final. No es que sea un sin sentido, ya que puestos a aberraciones varias todo es posible, pero a partir de que todo está claro y que la típica huida comienza, tenemos algunos momentos extraños o que no cuadran demasiado con la saga...con esa criatura final y ese nexo que crea el director entre Ripley y el bicho...a mi personalmente no me convence, se puede llegar a entender y a justificar, pero a a mí, como digo, no me convence en absoluto.




"Esto es Alien"


Alien Resurrección es entretenida en su comienzo (más para los seguidores de la saga), pero que pierde fuelle conforme avanza para volverse en más de lo mismo con otros personajes...

Para su edición en DVD contó con algo más de metraje que consiste en dos escenas, una al principio y otra al final, la del principio es absurda y confirma la sensación que desprende la cinta de no ser 100% "universo alien".
La otra es el mismo diálogo final en distinta localización...casi mejor seleccionar las escenas sueltas y listo. Por cierto que esta versión no está doblada, casi mejor, visto el despropósito de re-doblaje realizado en Aliens.

Un saludo!

Blade Runner

Blade Runner tiene casi tantas anécdotas en su producción como opiniones sobre si se trata de una obra de culto o simplemente es una extraña película de ci-fi.
Indiferente no deja, ya sea por su hipnótica fotografía y ambientación, por su banda sonora o por sus oscuros personajes.

Ridley Scott se atrevió de nuevo con un proyecto futurista ya que quería hacer algo más profundo que Alien, y después de mil y un problemas como cambios de guionista, problemas de financiación, escenas repetidas hasta la saciedad que dejaban a los actores agotados (incluso algunos no pudieron rodar ciertas escenas y tuvieron que contratar a otro especialista de lo cansados que terminaban), pudo sacar allá por 1982 una cinta que si bien a buena parte de la crítica no convenció, otro sector la vio como algo que revolucionaría el mundo ci-fi del cine.

Blade Runner nos sitúa en el año 2019 (ya cercano), un mundo decadente y oscuro, en el que grandes naves con pantallas gigantes muestran anuncios publicitarios mientras focos de luz alumbran aquí y allí en mitad de la muchedumbre...la Tierra se ha convertido en un mercadillo gigante donde la única esperanza es emigrar a colónias exteriores tal y como anuncian los paneles publicitarios día y noche (aunque en la cinta no se ve el día nunca).
Deckard, es un ex-Blade Runner que se encarga de dar caza a los llamados Replicantes, unos androides con aspecto totalmente humanoíde que provocaron una revuelta en una colónia minera (ya que eran usados como esclavos) y ahora son perseguidos para su "retirada".
Como si de una película de cine negro se tratara, Deckard se nos presenta como un policia cansado de su trabajo, atormentado por las muertes a sus espaldas y con pocas o ninguna gana de volver a su antiguo trabajo, pero una "llamada" de su antiguo jefe lo volverá a poner en activo para perseguir a unos cuantos Nexus 6 (modelo de Replicante) que pululan por Nueva York.

A partir de aquí veremos como Deckard investiga ciertos lugares hasta poco a poco ir encontrando a sus presas, mientras nos van introduciendo poco a poco en "qué piensan los androides".

La cinta puede parecer lenta, tiene mucho primer plano y tomas de lugares que relentizan bastante la acción (no es que tenga mucha), pero es que tampoco pretende ser una Terminator, aquí predomina el ambiente, los decorados y esa neblina que está por todas partes...si conseguimos conectar con el mundo creado, se disfruta muchísimo más.
Una vez sumergidos en la historia, nos encontramos con un drama moral sobre los Replicantes y su condición de esclavos, creados para trabajar pero con una mente igual a los de sus creadores, no tardaron en hacerse las preguntas que todo ser humano se hace en algún punto de su existencia, "quienes somos?", "hacia donde vamos"...unidas a una limitación en su duración de vida que les deja sólo 4 años de existencia y que, una vez experimentado sentimientos tales como el amor o el odio les hace anhelar más tiempo.

Blade Runner será siempre recordada por esa frase cargada de melancolía y belleza, en la que se nombran acontecimientos vivídos que se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia, un momento realmente precioso y que merece la pena llegar a él para entender el significado de la cinta.

Por todo ello, Blade Runner es un clásico que nadie debería perderse, que puede gustar más o menos, que puede parecer una tontería o una reflexión sobre la condición humana, pero jamás dejará indiferente.

Un saludo!.

Aparecidos

Entretenida Road Movie de terror, en la que dos hermanos viajan a Argentina para desconectar a su padre de una máquina que lo mantiene en vida.
Pero uno de ellos pondrá como condición para hacerlo el viajar a una antigua casa donde vivieron para conocer más del pasado de su padre. Una vez en camino, se sucederán una serie de "apariciones" que parecen mostrar unos asesinatos que sucedieron hace 20 años.

La cinta no es una estupidez como las muchas que se vienen haciendo sobre la misma temática, se nota que está como mínimo pensada y resulta bastante sólida en cuanto a personajes y lo que quiere mostrar. Dejando a un lado que te creas o no las situaciones que les pasan a los personajes, uno no se siente con la sensación de ver algo muy forzado y metido con calzador, al contrario, todo va encajando hasta un final resultón y que mantiene en tensión al espectador durante buena parte del metraje.

Añadimos al conjunto una fotografía con unos paisajes fantásticos de Argentina (incluída La Tierra del Fuego) y tenemos una peli entretenida y que cumple perfectamente su cometido.

Un saludo!

Dead Space

En noviembre de 2008 apareció en el mercado un nuevo survival horror (Resident Evil, Alone in the dark, etc) ambientado en el espacio para la actual generación de consolas.

Me encantan este tipo de aventuras, sobre todo si son de corte pausado y dejan recrearte con escenarios, sin dejar de lado la acción y sus momentillos épicos.

Por lo que leía por ahí, el juego parece haber sido uno de los "tapados" (producto que llega sin hacer ruido y con una calidad excepcional) de la temporada y una vez jugado (y liquidado) la verdad es que lo es.

Dead Space nos sitúa en un futuro muy (pero muy) parecido al recreado por Scott y Cameron en la saga Alien. Los humanos se expanden por el universo explotando los recursos planetarios de diferentes sistemas hasta que una de las colonias topa con lo que parece un monolito, algo así como lo que sucedía en 2001, de hecho, DS bebe directamente del cine de Alien, 2001, Horizonte final y demás cintas de la sci-fi tanto clásica como actual...además de mezclar elementos de juegos como Doom, Resident Evil o Project Zero...a partir de aquí, se sucederán una serie de asesinatos en la colonia minera que parecen asociados al misterioso monolito...



El guión es sencillo, a pesar de todo es bastante sólido y no deja fisuras ni cosas cogidas con pinzas, lo que se agradece. Ayuda también la campaña que ha acompañado al título, con unos cómics que se pueden descargar gratuitamente (o por lo menos en el xbox live) y que desarrollan la historia, además de una cinta de animación que sirve de prólogo al video-juego, llamada Dead Space: Perdición (últimamente todas las pelis de animación vienen con una coletilla de palabra única, curioso).
La cinta no es un prodigio del anime, pero es entretenida y nos ayuda a entender y enlazar la historia...tiene momentos bastante gores (como el juego) para los amantes de la casquería animada.


En fin, todo un popurrí de géneros mezclado en lo que conforman un juego cojonudo y que acojona por partes iguales.
La ambientación terrorífica, un sonido brutal y unos personajes muy bien definidos que redondean un producto muy bien realizado, con mimo y esmero que no se conforma con simplemente asustar, sino que divierte.

Un saludo!

Xie Xie 2008

Finalmente se despide este 2008, un año que consideramos como uno de los mejores que hemos vividos en los últimos años.

Han sido cambios de trabajo, nuevos aires, nueva gente y un viaje que puso la guinda a una experiencia increíble y enriquecedora y que probablemente condicione nuestro futuro, si no lo ha hecho ya.


Sólo espero que el 2009 se le parezca aunque sea sólo un poco y que, por supuesto, todos nuestros amigos, famílias y conocidos gocen de salud y consigan sus propósitos, que no es poco en estos días.


Un saludo!

La ola

Ambientada en la Alemania de nuestros días, La ola nos cuenta la historia de un peculiar profesor al que le toca dar la asignatura de "autocracia" en la semana de proyectos. Ante el escepticismo de sus alumnos por la posibilidad de que sucediese un gobierno totalitario como el de la Alemania nazi, se propone realizar un experimento en el que intentará hacerles entender que la posibilidad podría ser real.

Dennis Gansel nos presenta un drama bien formado, con un buen ritmo y con un tema bastante complejo. Y es quizás en este aspecto en el que podríamos achacarle algún pero, ya que el film resulta quizás demasiado acelerado en acontecimientos, da la impresión que "la ola" se somete con demasiada facilidad al experimento del profesor, provocando en ocasiones situaciones poco creíbles o cuanto menos algo forzadas...claro que ayudan algunos personajes estereotipadeos que simplemente están ahí para que la película avance y le de un sentido a todo...

Como curiosidad, parece que algo parecido sucedió hace unos años en EEUU, un profesor hizo un experimento parecido (sólo que durante 3 semanas) y tuvo que detenerlo ya que comenzaba a resultar peligroso...

Cinta entretenida, con buena factura y con mensajito de regalo para que pensemos un ratillo.

Un saludo!

Wanted. Se busca

El mundo del cine permite pegarse fantasmadas como las que suceden en esta cinta de Timur Bekmambetov, un hombre que a mi personalmente me da miedo después de haber intentado ver su "Guardianes de la noche" (los "del día" no tengo valor de verla), película extrañísima, retorcida y muy difícil de digerir.

Por fortuna, esta Wanted simplemente es una chorrada como la copa de un pino, pero entretiene.
Y es que cómo calificar sino una cinta en la que una orden secreta se dedica a matar gente que le "sopla" un telar (ellos le llaman el destino, claro) mediante balazos a los que le dan un efecto como las faltas de Ronaldinho en sus buenos tiempos.
Ni su fotografía, ni sus efectos, ni las interpretaciones son nada del otro jueves (no se salva ni el bueno de Morgan), por otro lado, me extraña que el director buscase otra cosa que no fuese entretener.
Un par de giros previsibles y una escena en la que se le ve el trasero a la Jolie, la cual está extremadamente delgada viendo la constitución que solía tener esta chica...es lo más reseñable de este producto "palomitero".

Un saludo!

Quemar después de leer

Nunca un título, quizás, fue tan claro para definir una cinta.
Los hermanos Cohen vuelven con una comedia de pura locura, en la que es muy fácil preguntarse de vez en cuando "pero esto a donde cojones quiere llegar?".
Y es que "Quemar después de leer" trata sobre la vida de unos personajillos a la cual más dispar que se entrelazan entre ellos con situaciones absurdas...
Ozzy (John Malkovich) es un analista de la CIA al cual despiden al inicio de la cinta por motivos de alcoholismo (la acción más normal de la cinta), acción que provocará la locura de historia que nos entretendrá durante la duración del film.

Engaños, situaciones divertidas y de humor ácido se mezclan con momentos de quizás demasiada lentitud, provocando en ocasiones la pérdida de atención en la historia. Acompañan unos actores bastante conocidos como Brad Pitt o George Clooney...el primero nos regala momentos realmente buenos, la escena del "chantaje" telefónico es muy grande.

Comedia entretenida para pasar el rato y para quemar después de ver.

Un saludo!

Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal

Los que somos de cierta generación crecimos con las aventuras en el cine de Marty McFly, Star Wars e Indiana Jones...héroes en el celuloide que provocaban admiración y deseos de ser como aquellos personajes que viajaban por todo el mundo (y galaxias) en busca de aventuras, con esos escenarios de cartón piedra y efectos especiales adelantados a su tiempo...esa socarronería que acompañaba al Dr. Jones, también a Han Solo y al hiper activo Marty nos hacían disfrutar de unas aventuras que divertían y que hacían que quemáramos los VHS de tanto poner sus historias...

27 años después del estreno de "En busca del Arca perdida" nos llega la cuarta entrega de Indiana Jones, esta vez, el famoso arqueólogo se verá metido en una trama con agentes soviéticos (los nazis ya pasaron a mejor vida) en busca de un objeto envuelto en el misterio y que al parecer es una fuente de poder deseada por muchos.

Si bien el formato es parecido a las antiguas aventuras, uno no puede más que sentirse algo decepcionado al terminar de ver la cinta, y es que a un guión más bien flojo y algo gastado se suman momentos de cierto sopor, incomprensibles si se le quiere dar forma a un proyecto de aventuras (y eso que con la carisma del protagonista tenían medio trabajo hecho).
Indy ha bajado por laderas de nieve en una barca hinchable, realizado persecuciones imposibles con motos, coches, tanques...pero en esta entrega más que flipadas vemos cosas realmente imposibles...no hay más que ver la escena de la nevera...y no digo más, simplemente...absurdo.

Por supuesto tenemos momentos graciosos o más bien entrañables y escenas de acción (las persecuciones siguen estando a un gran nivel), pero venido a menos ya que el protagonista evidentemente ya no tiene la agilidad de hace 27 años...ni de 9, y en muchos momentos vemos a un Indy como alicaído, cansado...demasiado estático.
La banda sonora sigue siendo grande, para ejemplo la primera vez que distinguimos la silueta del "gran Indiana Jones" con esas notas de toda la vida "titirittiiii titiriiii"...a uno se le eriza el bello irremediablemente.
Acompaña a Indy, Mutt (Shia LaBeouf), un joven rebelde que ameniza la historia y que cumple de sobras...con alguna sorpresa incluida.

No es una gran cinta, su resolución es cuanto menos extraña y precipitada...y tampoco tiene demasiado ritmo, pero es Indiana Jones, ha sido un pequeño placer volver a verle, Dr. Jones.

Un saludo!