Después de los desastrosos cross over (sobre todo el segundo) de Predators y Aliens, llega lo que sería la tercera parte de la saga Depredador, el cazador alienígena más famoso del celuloide.
La historia comienza con un grupo de personajes cayendo desde el cielo en paracaídas sin saber por qué ni cómo han llegado a esa situación. Una vez en tierra, se encontrarán rodeados por una extraña y desconocida selva que encierra una pesadilla a modo de supervivencia.
Predators, irremediablemente, recuerda muchísimo a aquella gran primera parte con el Chuache a plena potencia...no sólo por la ambientación, tan bien ideada y que convirtió a la cinta de Mc Tiernan en "eterna", sino porque el planteamiento es muy parecido, con algunas escenas que casi resultan plagio. En cualquier caso, aquella jugaba con el factor sorpresa a su favor (bueno, y con un buen puñado de cosas más) y con un guión más sólido...esta nueva entrega juega con la idea de pura supervivencia y consigue mantener el interés en casi toda la película, algo que por ejemplo las últimas no han conseguido.
Y cómo lo consigue? primero siendo honesta, presentando de forma correcta sus cartas y metiéndonos de lleno en la acción construyendo poco a poco algún que otro personaje molón (un grupo de cabronazos, vamos) y que, a pesar de no contar ni de lejos con la carisma de Ventura y compañía, consigue que como mínimo los reconozcamos durante la cinta y que reparemos en ellos, incluido Brody, un tipo que a mi personalmente me parece un buen actor....de hecho, no desentonaría en el conjunto original.
Destacar también la tremenda banda sonora, a la que saca un partido magnífico y alguna bonita escena, como la de la lucha de espadas.
Predators es un entretenimiento sin más, no está a la altura de la primera y tiene sus fallos pero aguantará mejor el tirón de los años que su segunda parte y...es mucho mejor que los cross over AvP1 y 2.
Un saludo!.
27 de septiembre de 2010
24 de septiembre de 2010
Fuego y susurros
El cielo estaba templado, cientos de chicharras agonizaban por la calor asfixiante que nos acompañaba implacable.
Caminamos tocando madera recia, sintiendo tatamis bajo nuestros pies como si estuviésemos en otra época...fue entonces cuando nos dimos cuenta de que estábamos solos y que nos rodeaba un verde imposible, silencioso y bello.
Un estremecimiento me recorrió el cuerpo y el sudor quedó congelado a la altura de mis ojos, llorosos por lo que estaba contemplando.
Quise correr, saltar y perderme por entre la maravilla, pero caminamos silenciosos mientras el bambú danzaba susurrando palabras olvidadas.
Caminamos tocando madera recia, sintiendo tatamis bajo nuestros pies como si estuviésemos en otra época...fue entonces cuando nos dimos cuenta de que estábamos solos y que nos rodeaba un verde imposible, silencioso y bello.
Un estremecimiento me recorrió el cuerpo y el sudor quedó congelado a la altura de mis ojos, llorosos por lo que estaba contemplando.
Quise correr, saltar y perderme por entre la maravilla, pero caminamos silenciosos mientras el bambú danzaba susurrando palabras olvidadas.
20 de septiembre de 2010
Toy Story 3
Pixar vuelve a la carga con los juguetes más famosos del mundo del cine, en una tercera parte que "repite" la fórmula empleada más en su primera cinta que en su segunda.
El bueno de Andy ha crecido y está a punto de largarse a la universidad y, como suele tocar, ya no utiliza a sus juguetes de toda la vida, a pesar de las intentonas por parte de los muñecos para llamar su atención y lograr que así juegue con ellos..
La cinta es un portento de la animación, Pixar ya lo ha demostrado en sus trabajos, y es que cuando el estudio se pone poco se puede hacer más que alabar el trabajo realizado con Toy Story. Una animación sublime, unos planos fantásticos y un saber hacer tremendo, toda una delicia audiovisual.
La primera parte de la saga resultó todo un soplo de aire fresco, tenía un ritmo fantástico, una animación increíble y una historia muy bien pensada que hacía que cada dos por tres soltaras una carcajada (la escena del gancho simplemente es fantástica).
Su segunda parte me resultó flojucha en comparación con la primera, algo lenta aunque con una factura tremenda también.
Esta tercera reune lo mejor de las anteriores, lo potencia y supera en ocasiones, resultando más canalla y con muchos guiños tanto a la vida terrenal como al mundo cinéfilo (las referencias son continuas, Star Wars, El padrino, Bond....).
Pero además de sus buenos momentos, la cinta juega muy bien con esa añoranza que uno siente cuando ve jugar a los críos con sus juguetes y recuerda ese tiempo en el que uno se tiraba en el suelo y fantaseaba con mundos imaginarios mientras recreaba historias con distintos personajes...como resultado tenemos alguna escena que consigue arrancarnos la lagrimilla por lo emotivo del asunto.
No le encuentro demasiadas fisuras a un entretenimiento tan bien plasmado y realizado como Toy Story 3, no os la perdáis.
Un saludo!.
El bueno de Andy ha crecido y está a punto de largarse a la universidad y, como suele tocar, ya no utiliza a sus juguetes de toda la vida, a pesar de las intentonas por parte de los muñecos para llamar su atención y lograr que así juegue con ellos..
La cinta es un portento de la animación, Pixar ya lo ha demostrado en sus trabajos, y es que cuando el estudio se pone poco se puede hacer más que alabar el trabajo realizado con Toy Story. Una animación sublime, unos planos fantásticos y un saber hacer tremendo, toda una delicia audiovisual.
La primera parte de la saga resultó todo un soplo de aire fresco, tenía un ritmo fantástico, una animación increíble y una historia muy bien pensada que hacía que cada dos por tres soltaras una carcajada (la escena del gancho simplemente es fantástica).
Su segunda parte me resultó flojucha en comparación con la primera, algo lenta aunque con una factura tremenda también.
Esta tercera reune lo mejor de las anteriores, lo potencia y supera en ocasiones, resultando más canalla y con muchos guiños tanto a la vida terrenal como al mundo cinéfilo (las referencias son continuas, Star Wars, El padrino, Bond....).
Pero además de sus buenos momentos, la cinta juega muy bien con esa añoranza que uno siente cuando ve jugar a los críos con sus juguetes y recuerda ese tiempo en el que uno se tiraba en el suelo y fantaseaba con mundos imaginarios mientras recreaba historias con distintos personajes...como resultado tenemos alguna escena que consigue arrancarnos la lagrimilla por lo emotivo del asunto.
No le encuentro demasiadas fisuras a un entretenimiento tan bien plasmado y realizado como Toy Story 3, no os la perdáis.
Un saludo!.
17 de septiembre de 2010
13 de septiembre de 2010
Half Nelson
Half Nelson nos cuenta la historia de Dan, un profesor de historia que imparte clases en Brooklyn de manera entusiasta y saliéndose de los cánones impuestos por el sistema educacional.
Pero fuera de las clases es un adicto a las drogas que le llevará poco a poco hacia una espiral auto-destructiva.
La cinta es un drama independiente sobrio, muy personal y que basa su fuerza en la potencia de los personajes ante ciertas situaciones dentro del contexto de sus vidas, con sus momentos de soledad, tristeza, alegría y de moralidad.
La parte fuerte y en la que enfatiza es en la relación entre el profesor y una alumna con problemas en su vida familiar que descubrirá al maestro en los lavabos poniéndose de crack hasta las cejas. A partir de ahí la cinta juega con la doble moralidad de la enseñanza entre dos personas con personalidades opuestas pero con un nexo de unión.
Por un lado la cria vive en un mundo rodeado de traficantes al que se siente reticente de entrar gracias a la figura en parte de su profesor...en el otro extremo tenemos a un profesor que intenta impedir que su alumna caiga en ese mundo, pero que se siente impotente de demostrar nada al caer una y otra vez en el mundo del cuelgue.
Si bien la cinta muestra de manera correcta su cometido, su punto débil es que en ocasiones da la impresión de que no llega a conectar con el espectador por su falta de recursos al intentar plasmar ciertas situaciones, como en su parte final, en la que asistimos a una escena muy potente pero que en mi opinión no llega al clímax por culpa quizás de abusar demasiado de una de sus bazas, las miradas.
Half Nelson en cualquier caso es un buen drama, interpretado muy bien por sus dos protas e interesante para reflexionar sobre algunos aspectos, pero que deja con la sensación de que podía haber llegado mucho más allá.
Un saludo!.
Pero fuera de las clases es un adicto a las drogas que le llevará poco a poco hacia una espiral auto-destructiva.
La cinta es un drama independiente sobrio, muy personal y que basa su fuerza en la potencia de los personajes ante ciertas situaciones dentro del contexto de sus vidas, con sus momentos de soledad, tristeza, alegría y de moralidad.
La parte fuerte y en la que enfatiza es en la relación entre el profesor y una alumna con problemas en su vida familiar que descubrirá al maestro en los lavabos poniéndose de crack hasta las cejas. A partir de ahí la cinta juega con la doble moralidad de la enseñanza entre dos personas con personalidades opuestas pero con un nexo de unión.
Por un lado la cria vive en un mundo rodeado de traficantes al que se siente reticente de entrar gracias a la figura en parte de su profesor...en el otro extremo tenemos a un profesor que intenta impedir que su alumna caiga en ese mundo, pero que se siente impotente de demostrar nada al caer una y otra vez en el mundo del cuelgue.
Si bien la cinta muestra de manera correcta su cometido, su punto débil es que en ocasiones da la impresión de que no llega a conectar con el espectador por su falta de recursos al intentar plasmar ciertas situaciones, como en su parte final, en la que asistimos a una escena muy potente pero que en mi opinión no llega al clímax por culpa quizás de abusar demasiado de una de sus bazas, las miradas.
Half Nelson en cualquier caso es un buen drama, interpretado muy bien por sus dos protas e interesante para reflexionar sobre algunos aspectos, pero que deja con la sensación de que podía haber llegado mucho más allá.
Un saludo!.
10 de septiembre de 2010
Nuevos planes...
Y la noche se fundió con los recuerdos, y allí, a través de las miradas llenas de energía, vicio, sufrimiento, amor y de tempestad recordamos quienes somos.
Y volvimos.
6 de septiembre de 2010
The Expendables (Los Mercenarios)
Si hace unos meses lo pasamos en grande con los malditos bastardos de Tarantino, ahora le toca el turno al señor Stallone y sus mercenarios, un grupo de cabronazos resucitados directamente de los 80 (salvo algún "novato") para enseñarnos cómo se hacían las cosas en el cine de acción antes.
Lo importante, entretener, cualquiera que busque filosofía o estar pensando en la cinta durante meses después de haberla visto que se olvide. Aquí lo que manda es un guión planísimo, directo al grano y que lo único que busca es meter en situación a unos personajes tremendamente bien formados para que disfrutemos con escenas frenéticas, tiros por todas partes, explosiones y fantasmadas.
Y aquí es donde Sly basa su fuerza y muestra sus cartas, en conseguir juntar a un elenco de personajes que destilan una fuerza y un carisma difíciles de encontrar en el cine de acción hoy en día, con sus insultos, fanfarronería y mala ostia a raudales. En eso y además en un apartado técnico bastante cuidado para no presentar cualquier cosa (pasta tampoco le faltaba, 80m de presupuesto) ya que el bueno de Stallone tampoco ha estado con los ojos tapados todo este tiempo y sabe sacarle partido a los recursos actuales pero siendo muy clásico a la hora de mostrar escenarios y ambientación. Por cierto que Van Damme rechazó el participar en la cinta, parece que JC ahora prefiere hacer otro tipo de cine como Soldado Universal Regeneration.
Cameos continuos, como en el que aparecen Bruce Willis y Schwarzenegger (con una escena tremenda) no hacen sino que formar una cinta que resulta un regalo para los que disfrutamos del cine de acción (sobre todo el ochentero) y que no se limita a seguir una franquícia de éxito sino que genera lo que posiblemente sea el comienzo de otra saga visto lo bien que está funcionando, sin desmerecer productos como la última Rocky que a mi personalmente me encantó, pero se agradece el mostrar algo nuevo y que puede dar bastante juego en el futuro.
Un gran entretenimiento.
Un saludo!.
Lo importante, entretener, cualquiera que busque filosofía o estar pensando en la cinta durante meses después de haberla visto que se olvide. Aquí lo que manda es un guión planísimo, directo al grano y que lo único que busca es meter en situación a unos personajes tremendamente bien formados para que disfrutemos con escenas frenéticas, tiros por todas partes, explosiones y fantasmadas.
Y aquí es donde Sly basa su fuerza y muestra sus cartas, en conseguir juntar a un elenco de personajes que destilan una fuerza y un carisma difíciles de encontrar en el cine de acción hoy en día, con sus insultos, fanfarronería y mala ostia a raudales. En eso y además en un apartado técnico bastante cuidado para no presentar cualquier cosa (pasta tampoco le faltaba, 80m de presupuesto) ya que el bueno de Stallone tampoco ha estado con los ojos tapados todo este tiempo y sabe sacarle partido a los recursos actuales pero siendo muy clásico a la hora de mostrar escenarios y ambientación. Por cierto que Van Damme rechazó el participar en la cinta, parece que JC ahora prefiere hacer otro tipo de cine como Soldado Universal Regeneration.
Cameos continuos, como en el que aparecen Bruce Willis y Schwarzenegger (con una escena tremenda) no hacen sino que formar una cinta que resulta un regalo para los que disfrutamos del cine de acción (sobre todo el ochentero) y que no se limita a seguir una franquícia de éxito sino que genera lo que posiblemente sea el comienzo de otra saga visto lo bien que está funcionando, sin desmerecer productos como la última Rocky que a mi personalmente me encantó, pero se agradece el mostrar algo nuevo y que puede dar bastante juego en el futuro.
Un gran entretenimiento.
Un saludo!.
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