Brokeback Mountain

Año 1963
Dos jóvenes se encuentran delante de una carabana, uno de ellos ya estaba apoyado sobre ella y el segundo al llegar tiene problemas con su vehículo y maldice su suerte, Jack y Ennis.
Ambos consiguen un empleo que consiste en controlar un rebaño de ovejas en la montaña Brokeback.

Así arranca Brokeback Mountain de Ang Lee (Tigre y dragón), una historia de dos vaqueros homosexuales que se encontrarán con la oposición de un mundo ante sus sueños...

Al comentar esta peli, es inevitable los tópicos de comparar la sociedad de antes con la de nuestros días, ambientado en una época no muy lejana, la verdad es que el tema tabú no dista, lamentablemente, demasiado de lo de hoy en día....ahora todo pretende ser más civilizado, ya no se tendrían que ver palizas a homosexuales o asesinatos por su condición sexual...y digo se tendría porque lamentablemente se ven...y sigue denegandose en la mayor parte del globo su debido reconocimiento.

Siguiendo con la história de la peli, los dos vaqueros acaban enamorándose en Brokeback, pero al regresar al "mundo civilizado" se dan cuenta de que lo suyo no puede ser, así, ambos acaban casándose y teniendo hijos, y pasan los años...hasta que fruto de su deseo mútuo acaban encontrándose de nuevo y comienzan a verse de forma esporádica con la escusa de ir "a pescar"...
A partir de aquí, nos muestra el sufrimiento de ambos por no poder estar juntos líbremente, la desdicha de sus "vidas" y lo cruel que llega a ser una sociedad intolerante y cínica.

Bueno, en cuanto a la peli, decir que tiene una fotografía realmente buena, los paisajes son acojonantes y las notas musicales van en compás de la belleza visual que nos regala, cuando pienso en her doctor Uwe Boll, me digo, que pensará este hombre al ver esta película? probablemente no la vea.
Como plano grandioso, me quedo el que todos hemos visto en el teaser de la peli, esa en que sale Ennis en la izquierda y su esposa con los niños a la derecha en pequeño, mientras de fondo vemos fuegos artificiales, es un momento en el que te das cuenta que ni es el lugar de Ennis, ni el de su mujer ni el de los pobres desgraciados a los que ha apalizado, muy bueno.
Una peli muy recomendable.

Por cierto, el que hace de Jack (Jake Gyllenhaal) lo vimos hace poco el Jarhead y hace un tiempo en Donnie Darko, dos peliculones, lo que hace que estemos muy pendientes de este gran actor ya que de momento lleva un carrerón.

Un saludo!!

Moulin Rouge

Esta es una bonita história de amor, desde la mayor de las felicidades hasta la mayor de las tragedias...


Realmente, cuando comienzas a ver Moulin Rouge sientes como si te abofetearan la mente con mil situaciones comprimidas en una habitación.
Todo comienza con la llegada de Christian (Ewan McGregor) a Francia, la ciudad está sumida en soñadores, arte por sus calles, colorido y risas, todo en un ambiente muy surrealista y barroco.
A pesar de todo esto, la história se centra en que un grupo de artistas necesita un guión, Ewan demuestra su valía y es contratado para actuar en el Moulin Rouge.

Allí todo es desenfreno, fiesta de un mundo a parte aunque siempre mirando de reojo la frialdad de las calles.
La música irrumpe con fuerza con versión de hasta el smell like teen spirits de Nirvana, cuando parece llegar al éxtasis, aparece Satine (Nicole Kidman) como una diosa en el escenario..Diamonds, la guinda del espectáculo y por la que cualquier hombre suspira.
Chris, evidentemente queda prendado y aquí comienza una história de amor realmente bonita y dura...ya que Nicole está "prometida" con el rico de turno...el cual financiará al moulin rouge para que sea convertido en teatro.

Las canciones, son la mayoría versiones que logran transmitir toda la pasión que sienten y la tristeza, hay momentos épicos ya que se pasa magistralmente de un tema a otro y realmente nos hacen sentir parte de su alegría y sufrimiento.

El final de la película es digno de ver, la puesta en escena es sobrecogedora, a mi me impactó mucho, si no la has visto no leas lo siguiente:

"Satine sufre una enfermedad que oculta a la vista de todos excepto de su "valedor" Harold, un "cáncer" que la está matando poco a poco y que hace que la historia sea más dura todavía, ya que por un lado se debate entre un amor que no quiere pero que ha de aceptar para salvar a sus amigos y otro amor verdadero al que no quiere darle una vida de desdicha pero que ama con todas sus fuerzas.
Llegados a este punto, finaliza su actuación con dolor, Chris corre a sus brazos pero Satine agoniza sus últimos momentos, ahora que podían ser libres, que iban a recorrer el mundo lejos de allí, muere en sus brazos, se abre el telón y nos queda una escena muy "shakespeariana", la levanta en brazos y la saca del escenario ya muerta."

Realmente es una película muy bonita, si superas el trance inicial y su impacto visual y acelerado disfrutas de una história inolvidable.
La escena con la música del "Tango de Roxanne" es brutal, transmite mucha fuerza y el resto de canciones están muy bien, Nicole y Ewan cantaron realmente en la película y la verdad que lo hacen muy bien.
Tenemos a David Bowie, U2, etc..

Muy muy recomendable, sobre todo, y resalto SOBRE TODO, si se está enamorado.

Un saludo!!!!

Driver

El maravilloso mundo de la conducción, el intolerante, cañí y chulesco puto mundo de la conducción...

Antes de nada, reconozco que me he acostumbrado al puto coche, tengo dependencia de él...de hecho, no me he molestado en pensar, a penas, si me quedo sin coche como ir realmente a mi trabajo.
Supongo que algo de culpa tendrá los malditos 10 años que me tiré cogiendo el metro, soportando a la panda de colgaos que hay sueltos por las profundidades de Barcelona, horrible.
No me gusta conducir, me gusta ir viendo el paisaje, no teniendo que estar pendiente de que el insensato de delante se mantenga en su puto carril.
Me gusta escuchar la música en el coche e ir hablando con alguien de algún tema, de cualquier tema...
Pero, desafortunadamente, durante la semana viajo sólo, y básicamente me dedico a ir por la ruta fija, escuchando discos en mp3 y viendo el comportamiento de los conductores...y algún transeunte kamikaze...

Quizás, lo que más rábia me da al conducir es soportar a los "lameculos", la manera que tengo de captarlos son varias...una de ellas es mirar por el retrovisor y ver que un coche se aparta lentamente, entonces, como surgido de las tinieblas aparece un vehículo que se dirige a mí a toda velocidad.

Existen dos posibilidades, quedarse en el carril y esperar la envestida para ver si te esquiva o poner el intermitente e ir apartandose poco a poco...esto último casi siempre provoca en el flipao un acto reflejo de moverse de carril (como diciendo, "si no te apartas te paso a 200 pegado a tu chapa").
Si optas por quedarte en el carril seguramente recibirás la mirada de rigor al pasar por al lado, si la persona es grosera quizás distingas como se caga en tu puta madre...y tú seguramente pensarás "ahí te osties con tus putas prisas"...pero bueno.
Esto mismo me pasó el otro día con una moto, iba yo tranquilo a adelantar a un vehículo y veo una moto al fondo que empieza a acelerar, por que claro...cuando te ven, aceleran para tener la escusa de pegar el frenazo en tu puto culo y luego al pasar pegarte la mirada rollo "te perdono la vida", asqueroso y horrible.
Otro tipo de "lameculos" son los denominados "lameculos en time attack", estos son muy curiosos, generalmente los verás venir por el carril de aceleración, por donde no está prohibido ir a la velocidad máxima permitida, y se pegarán a tu culo sólo para que te canvies y les dejes saborear su victoria, acto seguido, a unos 100 metros más adelante los verás salirse por la salida más próxima....sin comentarios...

Luego está el tema de las incorporaciones....el acto más magnánimo o el más vil...aquí hay varios personajes, está el típico que le dejas un espacio considerable pero el sigue en su carril muuuuy lentamente, se va incorporando sin señalizar y te hace frenar, justo en este momento pega un pequeño acelerón y posiblemente se pase al carril de aceleración...maldito cabrón...
Luego está el que se mete sin mirar y no le importa su vida, él se mete y si te chocas te chocas...insensatos!
Tenemos también al espavilao que le dejas un hueco pero ve que tiene posibilidades de colarse un poco más adelante, estos son las babosas que les gusta pisar a la gente y siempre ser ellos los primeros de todos, agonías!!, tus padres no te enseñaron nada!!!
Y por último tenemos a los menos numerosos...los que cooperan moviéndose paulatinamente mientras unos entran y otros avanzan...

Ya conduciendo, tenemos una fauna muy diversa...tenemos al típico sobao, sobre todo se mueve en los horarios más tempraneros o justo después del medio día, la manera de distinguirlo es porque lo verás bordear la discontínua (o contínua) varias veces, aquí también distinguimos si es diestro o zurdo. A este no le importa quien esté a su lado, delante o detrás...precaución.
Luego tenemos el AudiA4 negro, normalmente lo conducirá un señor con camisa blanca a rallas y con un celular pegado a la oreja, se aconseja apartarse ya que si tienes un altercado seguramente perderás tu coche y parte de tu patrimonio....y él se hará con tu vida..fuera coñas, estos no suelen dar problemas a menos que vayan por ciudad...no te joden porque no les apetece, es la impresión que me dan, saben perfectamente que de un acelerón te devolverán a los 70 así que no los molestes que ellos no te molestarán.
Los AudiA4 blancos son los familiares, se ven los fines de semana y hay que tener cuidado ya que estos durante la semana no cogen el coche...y claro, están desentrenaos...precaución.
Y pasamos a la conducción en verano, ventanilla bajada y brazo casi llegando al asfalto...es una posición realmente incómoda pero que la llevo viendo desde hace unos años cada vez más...
El perfil es muy fácil...mano gorda significa currante o persona que bebe bastante cerveza, mano con "no me olvides" significa neng de Castefa o "calorrillo" y luego está el brazillo que es del maquinetas con la gorra y la piba (se escribe así?) al lado, normalmente rúbia con dos kilos de pintura o morena con el pelo recogido en extremo hacia atrás.

Esta es la fauna que me suelo encontrar casi cada día, entiendo que somos muchos y que cada uno piensa de una manera y seguramente, muchas veces tenga un motivo el que conduce delante para ir tan lento, tan rápido, tan tambaleante...pero claro.....son tantos..

Un saludo!!!

Resident Evil

Hace unos años, salió por nuestros lares un survival horror llamado Resident Evil (Biohazard en otras tierras), trataba de un comando especial que estaba investigando unos asesinatos en las cercanías de una ciudad llamada Raccoon City y que quedaban atrapados en una mansión al ser atacados por unas extrañas béstias....
Así empezaba la saga de los survival horror más famosa de todos los tiempos y que volvería a sacar a la palestra a nuestros amigos los zombies, esos seres animados tras la muerte que básicamente se movían ante el impulso más básico del hombre, comer.

El juego nos pone en la piel de Jill Valantine o Chris Redfield y nos propone el reto de, primero, sobrevivir a los horrores de la mansión, y segundo, desenmarañar una trama que envuelve a una corporación de mundial importancia la cual se cree que "sólo" realiza investigaciones en el campo de la medicina, etc. cuando en realidad se dedica a crear armas biológicas para venderlas al mejor postor.



La calidad técnica era brutal para la época, los gráficos eran escenarios pre-renderizados (osea fijos) con modelos en 3D, la música nos asaltaba en momentos clave y los efectos de sonido ambientaban a la perfección, en conjunto, algo predestinado a triunfar.

Tras este, llegaron dos partes más, la segunda está considerada como la mejor de la trilogía inicial, por duración y variedad.
Esta vez nos ponía en el papel de Leon o de Claire Redfield, el primero es un poli que tiene la mala suerte de ser destinado a Raccoon justo cuando se desata el virus T, un virus que transforma cualquier organismo y resucita el tejido muerto.
Claire busca a su hermano, Chris, prota de la primera.
Esta segunda mejora gráficamente y nos presenta a unos personajes muy interesantes, de los que prácticamente bebe el resto de la saga en sus posteriores entregas.



La tercera parte nos situaba temporalmente entre los acontecimientos de la primera y la segunda. Jill tenía que escapar de la ciudad tras el desastre de la mansión pero se topaba con un mastodonte de dos metros y pico, Nemesis, una abominación que la perseguía durante todo el juego y al que era realmente duro batir, memorable cuando aparecía, cambiaba la música por un gorgogeo y aparecía de repente gritando "STARS!!!!"(grupo especial al que pertenece Jill) ya que estaba "programado" para matar a todos los miembros de este grupo.
Esta tercera entrega a mi me encanta, a pesar de que es la que peores críticas se ha llevado, la fuerza del duelo entre Jill y Némesis está muy bien plasmada, y los momentos épicos como el de la torre del reloj son impagables.

Tras esto, la saga dió un salto de generación, esta vez fue la Dreamcast la que sacó Resident Evil: Code Verónica, el único con escenarios en 3d y el que tenía la história más larga, más tarde llegaría a ps2 y GameCube.
En esta parte controlamos a Claire, la cual a sido apresada cuando intentaba dar con su hermano Chris (esta parte cronológicamente viene después de la segunda).
En esta ocasión, intentaremos salir de una isla en pleno ataque zombie controlada por una família de lunáticos (bueno, en realidad ya sólo queda uno) y viajaremos a la Antártida, controlaremos a Chris en una aventura paralela con un duelo final entre Chris y Wesker memorable.

Pasó bastante tiempo hasta que salió Resident Evil 4, para GameCube, concretamente en el 2005.
Esta es la que mejor realizada está técnicamente, al parecer, pasó por muchas fases, incluso se desestimó una primera versión del juego y se volvió a hacer de 0.
Nos sitúa en la piel de Leon, el prota de la segunda parte, ahora convertido en un agente del gobierno enviado a rescatar a la mismísima hija del presidente estadounidense, ni más ni menos que a una zona rural de Europa, y más concretamente, aunque no lo digan, a España.
El juego es impecable y muy rápido, tiene menos puzzles y no salen los típicos zombies de la saga, en su lugar tenemos a unos aldeanos que han sido invadidos por un virus que les controla, y en la parte alta de la cadena tenemos a Shadler, un tipo que pretende inocular el virus en Sheryl, la hija del presi y meterla en la Casablanca.
En el intervalo de Code Verónica y 4, apareció para GameCube un remake del primer Resident Evil y Resident Evil 0, una espécie de prólogo de lo que vendría en el primer resident.
Los dos tienen una factura impecable aprovechando la potencia del "Cubo", y, aunque no llegan a la factura técnica de Resident Evil 4 (considerado como el mejor juego de PS2 y GameCube de esta generación) realmente están muy bien.
En Resident Evil 0 encarnamos a Rebecca, integrante de STARS, una novata que también aparece en la primera parte y a Billy Cohen, un preso que estaba siendo trasladado en el momento del brote de Virus T.
La novedad de esta entrega consistía en que podíamos alternan el control de uno a otro en cualquier momento.

Además de los capítulos que siguen una história, también tenemos dos juegos llamados "Resident Evil Outbreak", los cuales están pensados para jugar on-line y un par o tres de juegos de esos de pegar tiros, pero no los considero Residents ya que apenas tienen nada importante que contar a la saga a parte de algún nombre...
Los Ourtbreak nos presentan a un grupo de personas que tienen que cooperar entre sí en una serie de misiones, como un hospital, el centro de la ciudad, la comisaría de policía, etc.
Gráficamente es muy bueno y detallado, la intro de estos dos juegos son para mí de lo mejor que se ha hecho en toda la saga, no desmerece para nada a la intro de una super-producción...pero claro, están pensados para jugar on-line por lo que aquí nos olvidamos de la sensación tan característica de "soledad" que todos los residents provocan...
De todas formas, he provado el Outbreak File 2 (el primero aquí no llegó con modo on-line) y es verdaderamente divertido, lo que pasa es que en el juego on-line hay demasiado espavilao y mucha gente que no juega por diversión...y uno acaba por desistir, eso si, también encuentras gente maja, mi nick creo que era Lefrank.

De la saga se han hecho dos pelis, donde la protagonista es Mila Jovovich, una belleza, para mí, muy exótica, que ya vimos en "El quinto Elemento" o en "Juana de Arco"...

La primera es salvable, aunque tiene un par de efectos especiales realmente mal hechos, como cuando sale el hunter de la cámara esa en la que está encerrado.
A parte de esto, no sigue para nada el guión del juego, excepto la corporación Umbrella y su localización en Raccoon.
La segunda parte sí que sigue cierto hilo argumental, concretamente con la tercera parte del juego.
Sale Jill Valantine y Carlos Oliveira, y Némesis...pero qué Némesis...horrible, un monigote muy mal hecho y que pierde la esencia del Némesis en versión videojuego, mucho mejor hecho.
Por lo que sé, se está preparando la tercera parte...

Bueno, queda claro que es una de mis sagas favoritas, sólo decir que de media me he pasado cada parte 2 o 3 veces...la tercera parte yo diría que 7 veces se quedan cortas.

Un saludo!!!

Alone con Cinderella in the Cave

Aprovechando el frío, me he visto unas pelis en casa...excusa barata...Cinderella man, de Ron Howard, autor de Cocoon, Willow...con Russell Crowe el de "Gladiator", "Una mente maravillosa" y el que tiene un rancho en Australia, además de muy malas pulgas.
Luego comentaré una peli que he tenido la desgracia de ver, alone in the dark de Uwe Boll, al que le voy a dedicar un post y la caverna maldita, un despropósito.

Por si no lo sabéis, se está rodando una nueva entrega de Rocky, mister Stallone, que va de capa caída, necesita cambio para tabaco y como no, ahí está Rocky para salvarle del atolladero.
Viendo Cinderella Man, no sé como a Stallone no se le caen los huevos al suelo, sinceramente, Rocky I estaba muy bien, ya dijo todo lo que tenía que decir y punto, las demás no valen una puta mierda.


Pero bueno, me centro en la peli y me dejo del capullo de Balboa, Cinderella man nos cuenta la história del boxeador James J. Braddok, en los años 30, un púgil al que nadie a noqueado nunca.
La peli se deja de imposibles y nos cuenta que perder a perdido, pero jamás a sido tumbado por KO por lo que se aleja de los mitos de super héroes, nos presente a un ser humano con una fortaleza física y mental fuera de lo común, un ejemplo a seguir en una sociedad necesitada y pasando uno de los peores años de la história estadounidense, los años de la gran depresión.
Esto, acabará afectando a James, el cual cae de lo más alto debido al crack del 29, nos cuenta como invertió todo en bolsa y acabó por perderlo, como cualquier vecino suyo.
A partir de aquí, la mala fortuna y una lesión en su mano derecha acaba por hundirle en la miseria a él y a su família.
La primera hora de peli, vemos como un hombre lucha por mantener a su família unida y nos enseña la honestidad del personaje hasta que llega el momento en que se le ofrece un combate....
A partir de aquí, James sabrá por lo que lucha...como dijo.."por leche".
La segunda mitad de la peli es una montaña rusa de oportunidades y de dudas, de miedos por lo precario que puede ser el destino en tiempos tan difíciles y por una mujer atormentada por el miedo de perder a su marido en cualquier momento.
En definitiva, me gustó bastante, hay quien tacha a Ron Howard de lacrimógeno, pero contando una história en mitad de la gran depresión quizás esperaban juergas con violines...quizás nunca han tenido miedo por sus famílias y por salir adelante...

Y después llegó Alone in the dark, de Uwe Boll, alone me quedé yo por la noche viendo esta cosa...qué horror, qué tontería de película...hooooo!!!!
Christian Slater se debió quedar lelo después de dejar a la chati escapar en "El nombre de la rosa" y Stephen Dorff se quedó sin sangre en "Blade".

Bueno, la "história", resulta que existe una civilización "los Abkanis" o algo así que viven en un mundo de oscuridad, hay una puerta que separa los dos mundos, sellada por unas piezas, evidentemente porque es muy peligroso dejarla de par en par, el de luz es el nuestro...

Después tenemos a los personajes...Slater da "vida" a Edward Carnby, que es lo único que se asemeja en el juego en que se basa la peli, el nombre.
Es un huérfano que de pequeño escapa de las manos de un científico que "secuestra" a 20 crios del orfanato para un experimento relacionado con los Abkanis, de mayor se hace investigar privado.
Tenemos por otro lado al típico profesor bacterio que está en la mar buscando algo y resulta que es una pieza para la puerta, pero los del barco se amotinan y abren el baúl liberando a...los malos?. (es que, realmente no lo explican)
Está la novia de Carnby, que trabaja en el museo del profesor bacterio.
Y por último tenemos a Burke (Stephen Dorf) que hace de ex-compañero poli de Carnby, en el departamento de sucesos paranormales. (pero es que tampoco explican realmente la situación de Carnby ni de Burke)
De verdad que hay que desglosarlo porque sino no tiene ni pies ni cabeza.

A todo esto, ya que la história de la puerta nos la narran al principio, sale un orfanato donde 20 niños son "secuestrados" para un experimento por el bien de la humanidad, mentira, todo es para que a mitad de la peli se les vaya la olla a lo zombie y de pié a una absurda y mal hecha pelea.
Pasan los años y nos presenta a un Carnby en un avión mientras le dice a un niño que tema a la oscuridad, valiente hijoputa.
A continuación le ataca un calvo que pega unos saltos de espanto, recibe balazos y ni se inmuta, todo ello con unos efectos especiales realmente malos...en la escena que pega el salto, de verdad que es para morirse...
Por lo visto Uwe Boll es un fanático del tiempo bala a lo matrix, y siempre que puede mete una escenilla de gratis por medio aunque no tenga sentido...por ejemplo un simple tiro, pues nos mete el efecto de por medio, eso sí, muy muy cutre.
Sorprendentemente, Carnby escapa al calvo y se reune con su, "novia"? (es que tampoco lo explican), aquí son atacados por un bicharraco que se mueve por la oscuridad, pero de pronto aparece Burke con su equipo de swats destrozando el museo sin necesidad y disparando a mansalva.
El inevitable encuentro entre Carnby (oye, a partir de ahora "C") y Burke (a partir de ahora "B") se da cuando pasa todo el berenjenal y en lugar de cooperar y contar lo sucedido, no, va y le suelta "tú no deberías estar aquí, ya no trabajas para nosotros!"...vamos a ver, el chaval sólo iba a ver a su, novia?, al museo!!!Está prohibido estar en un museo?!. Puto madero.
Luego es buenísimo, resulta que al abrir el baúl del barco aquel que iba el bacterio , los "niños" del orfanato se activan y van a lo zombie a por C, se lia la de diós en casa de C y ootra vez aparece B con su arsenal (este tío es bueno muchacho).
Aquí B y C se alían para ir todos a donde parece que están los monstruitos reunidos, ya se le ha pasado a B la mala ostia...

B demuestra lo inteligente que es preparando la operación por la noche....osea, luchas contra bichos que la luz del día les daña...y los atacas de noche...
Y así llegamos al final, descubren un laboratorio donde les metían un bicho a los "niños" para ser una especie de esclavos y aquí está la gracia del asunto, tras descubrir las piezas que abren la puerta y llegar al meollo del asunto...el bueno de Slater se da cuenta de lo absurdo de la situación...saben perfectamente que esa puerta no debe abrirse...y se dan marcha atrás!!!

Luego llega el bacterio y la abre, claro...tiran una mochila con explosivos...explota y ya está...una mochila de explosivos se carga una nueva dimensión......ahora dirán que queda sellada con piedras...si hombre...
Si estás mareado, estás como yo al terminar la peli, de verdad, no hay por donde cogerla....
Por cierto, el videojuego en que se basa está considerado como el primer "survival horror" de la história (rollo Resident Evil, Project Cero, Silent Hill...), se basaba en una história de H.P. Lovecraft y realmente era muy bueno, lo que duele aún más.

La caverna maldita nos cuenta la história de un grupo de investigadores que descubren una caverna bajo una iglesia, van allí, y son atacados por un bicho que es primo-hermano de alien.
Todo muy mal enfocado, muy rápido para que el bicho no se vea con claridad (de hecho no hay una toma que se aprecie realmente como es) y con fallos muy gordos como cuando bucean, que a pesar de llevar la alcachofa para respirar por la boca, hablan perfectamente....de risa.

Un saludo!!!

Silent Hill

Hace unos cuantos años (según google el 1998), mientras estudiaba para un exámen de programación en Pascal(ya ves tú) me dió por probar en un emulador para juegos de playstation que me habían pasado, un juego llamado Silent Hill.

Por aquél entonces yo no jugaba demasiado, ya que estaba apartadillo del mundo del videojuego, pero en este insistió un compañero en que lo probara, grácias Jandro, nunca te lo perdonaré.
Lo enchufé al emulador y me dió un error, evidentemente, le bajé la resolución y me cargó perfectamente.

Comenzaba diciendo que en este juego salían escenas violentas y lenguaje explícito, luego sonaba una melodía con mandolinas (a lo Padrino) y nos presentaba un padre que iba con su hija en el coche por la noche, mientras conducía intercalaba imágenes de una mujer agonizante en cama (su mujer) e imágenes de personajes que en un futuro conocería, todo ello plasmado con una muy buena calidad de modelos.
Al final, el coche sufre un accidente cuando de repente, en mitad de la carretera, se ve sorprendido por la figura de lo que parece ser una niña....
Al despertar, su hija Cheryl ha desaparecido y Harry sale en su búsqueda.
Aquí tomamos el control, nos encontramos en mitad de un pueblo totalmente cubierto por niebla donde aparentemente no hay un alma...
A partir de aquí, Harry tendrá visiones grotescas llenas de dolor y será atormentado por el recuerdo de su mujer agonizante de una enfermedad que nunca pudo ser curada.
Encontrará una vieja rádio que será lo único que le avisará de que hay peligro cerca y huirá cuando pueda, o luchará con las armas que se encuentre en este lugar contra criaturas sobre-naturales...o contra un extraño culto que parece estar detrás de la triste história de Silent Hill y el destino de Cheryl.

El juego nos deja momentos épicos, como cuando Harry se hace con la rádio y comienza a crepitar, el susto que te llevas la primera vez es tremendo....o como cuando suena la sirena (tipo guerra) que anuncia el cambio de "dimensión" en Silent Hill...pero sobre todo, los momentos de agonía que sufren los personajes que se encuentra, gente chalada o atrapada en el lugar como tú y que no sabes a ciencia cierta si están cuerdos, dementes o...muertos.
El exámen creo que lo suspendí, pero durante días fui incapaz de dejar esta obra maestra...y para postres podía acabar de 5 o 6 maneras distintas.

Después de este gran título, no se volvió a saber nada de Silent Hill hasta que salió la ps2, de hecho, fue uno de los motivos que me hicieron comprar esta consola y dejarme de emuladores y gaitas.

Nuevamente, nos presentaba a un protagonista, James, el cual recibía una carta de su mujer pidiéndole que fuese a Silent Hill, hasta aquí bien, el problema está en que su mujer murió hacía ya 3 años.
El tormento que sufre James le hace dejarlo todo para ir a este lugar, y aquí comienza la pesadilla para su pobre y atormentada alma.
Utilizando la potencia de la ps2, el título nos ofrecía todo lo que el primero no podía poner en escena, la história sigue siendo muy buena y la música nos confirma que el compositor/productor Akira Yamaoka (según google) es jodidamente bueno.
Otra obra de arte.
Hechar un vistazo a la web, está muy bien y tiene para escuchar la música;
http://www.silenthill2.de/auswahl.html


Tras un parón, nos llegó la tercera parte, donde yo personalmente tenía miedo de que la saga se convirtiera en una fábrica de clones, pero resultó ser muy buena también, los escenarios no estaban, a mi parecer, a la altura de la segunda parte, aunque eran mejores, gráficamente hablando, me resultaron más fríos, pero nos mostraba unos modelos y una história muy bien trabajada...sin olvidarnos la música, brutal de nuevo.
En esta, nos contaba la historia de Heather (....), una chica que se quedaba dormida en unos almacenes y despierta en mitad de un infierno. Es la única parte que enlaza con otra, pues lo que sucede en ésta pasa 17 años después de los acontecimientos vistos en Silent Hill 1.

Y finalmente, nos llegó Silent Hill 4: The room (is on fire), nos presentaba a Henry, un tipo que un buen día, despierta en su habitación y se da cuenta que la puerta está sellada por unas cadenas...

La única manera de salir se encuentra en un extraño agujero en el lavabo, y por supuesto, lo lleva a una dimensión muy poco agradable...poco a poco, la trama se va abriendo y nos vuelve a relacionar el personaje con el pueblo de Silent Hill, donde las acciones que realiza en esta dimensión influyen en su mundo real...y en las personas que ama.
Técnicamente es muy bueno, la história está muy bien trabajada y los personajes vuelven a ser muy potentes, es increíble como en su 4ª entrega sigue sorprendiendo, esto, en mi opinión, sólo lo consiguen los mejores.

Y bueno, para finalizar, sólo comentar que esta primavera se estrena la película, he podido ver el trailer y bueno, nos presenta a una madre que de camino a un "sanador" para intentar curar a su hija, la cual está muy enferma, acaba en Silent Hill...
A primera vista ya vemos que cambian al hombre por la mujer, cosa que quita parte del dramatismo que le daba Harry a su personaje, sinceramente, basta ya de ser la mujer la que siempre obtenga estos papeles de madre coraje.
Otro aspecto a tener en cuenta es que nos quitan a la mujer de Harry, la cual muere de una forma muy triste y nos meten a Boromir (Sean Bean o algo así) del señor de los anillos, el cual es un poli (creo) que intenta contactar con su mujer y empieza a investigar sobre Silent Hill y a creer que su mujer realmente tenga problemas....seguramente para no cargar la história en Silent Hill tendremos flashes de este hombre investigando a lo Seven.
Pues sencillamente prefiero a un hombre que ha perdido a su mujer y que ve en su hija su única esperanza, a parte de que luego encuentra a una poli y....en fin, puta manía de cambiar cosas.
Pero lejos de parecer un bodrio, a primera vista tiene muy buena pinta, los escenarios parecen un calco del juego, la música del teaser es la del juego y los personajes tienen buena pinta, los efectos especiales mostrados nos muestran todo lo retorcido y sucio que es el universo de Silent Hill....la espero con ganas.

Aquí dejo el link de la página oficial:
http://www.sonypictures.com/movies/silenthill/

Un saludo!

Cine de animación in my life

La animación, género que algunos siguen considerando como exclusivo para un público infantil y que otros han sabido sacarle todo un mundo de posibilidades más que al cine de actores de carne y hueso.
Voy a comentar lo que para mí es la puerta hacia la imaginación desbordada.
Bien llevado, bueno, como todo, el género de la animación nos permite plasmar en la pantalla todo aquello que las leyes de la física, por ejemplo, no nos permite, esto es lo que realmente a mi me fascina.

Desde pequeño siempre me han fascinado las series de "dibujos animados"(por aquel entonces), yo veía Heidy, Marco, Candy Candy y los dibujos de la Warner, el gato Silvestre, Bugs Bunny, etc., estos últimos con un descarado interés político en la mayoría de sus episodios, claro que esto lo ves cuando pasan los años, para que veáis lo que llega a enturviarse la mente...en fin.
De todas formas, había veces que pensaba que al niño se lo trataba como a un estúpido, ya que la linealidad de la mayoría de los dibujos era tremenda, algo fallaba, todos excepto unas series que solían acabar con unos carácteres raros en los títulos de crédito.

Antes de profundizar un poco en el anime, cabe destacar, que Comando G y Mazinger Z ya habían arrasado en las pantallas, por lo que la serie que comentaré a continuación no puede considerarse como la pionera en "anime", pero sí en "anime moderno"...de todas formas yo no llegué a ver Mazinger en su pleno apogeo, pero sí que le dediqué un tiempo de más mayor...y sinceramente, Mazinger Z deja mucho que desear como serie, se repite más que el ajo...
y si por aquél entonces me hubieran dicho que era "anime", seguramente me hubiese puesto a saltar como un mono. (mi no entender, y claro, la edad...)



Tras esta época, llegó la hora Dragon Ball de Akira Toriyama,(no recuerdo con seguridad, pero yo diría que los primeros episodios los hecharon sobre el 1989-1990, mientras yo me tiraba 3 días escribiendo código en el spectrum para jugar a un puto juego con dos palos y un cuadrado)que marcó una época, el que abrió las puertas para que más tarde llegara la fiebre del manga y series como Ranma, Dr. Slump, Doraemon, Campeones, etc. y la explosión anime.
Por primera vez, se veía una serie de animación realmente currada, sin apenas censura y con un grado de violencia nunca visto, y no estamos hablando de robots que explotan y ya está, de hecho, el muchacho se ganaba la vida a tortas, porque trabajar...
Otro día me centro en Dragon Ball y cuento la história, que me la sé al dedillo y merece la pena...

La fiebre Dragon Ball continúa hoy en día, aún habiendo acabado ya la serie, con eso se puede uno hacer a la idea del fenómeno.



Allá por el año 1992, se estrenó en España la primera película de animación japonesa en cines, "Akira", la cual abrió las puertas del cine de animación japonés y le quitó el monopolio a la Disney, la única que estrenaba pelis de dibujos en cines.
Recuerdo cuando se estrenó que más de un espabilao decía que era como ver una peli de Oliver Stone en "dibujos animados" (no pienso usar más esta palabra en esta entrada), yo la ví y me quedé alucinado, pero realmente no entendí muy bien la história, así que me callé la boca y seguí con mis series de dragon ball, mis fotocopias y mis notícias con cuenta gotas que me llegaban por alguna que otra revista.
Y luego llegó el Salón del Cómic, donde comencé a pillar series manga como 3x3 ojos (sazan eyes), ranma, santuario, crying freeman, el puño de la estrella del norte y por supuesto dragon ball.
Esto me hizo ampliar bastante las miras sobre series y me hizo comprender que estaba sobre la punta de un iceberg.
Aquí me enteré de que la peli de Akira se rodó antes de finalizar el cómic por lo que hay incongruencias en el guión con respecto al cómic y además me dí cuenta de por qué no había entendido realmente la peli, está estructurada y contada con el culo.
En dos horas pretendían contar 9 tomos como puños, y no una história sencilla además, esto subió mi ego y me hizo recordar al espabilao del Oliver Stone diciendo que era igual al cómic....
Bueno, a partir del éxito del manga, comenzaron a llegar las pelis de animación japonesas, El puño de la estrella del Norte, Dominion Tank Police, Urotsukidoji....
sobre todo Urotsukidoji.


El principio fue bastante casposo, la gente flipaba con esas pelis cargadas de violencia, sexo y personajes que no eran ni perros, ni gatos, ni conejos...
Pero los que llevábamos tiempo con los mangas, se nos ponían los dientes largos al ver lo que había en japón...y lo poco que llegaba aquí.

Fueron pasando los años y el catálogo fue creciendo, llegaron obras maestras como Porco Rosso de Hayao Miyazaki, Ninja Scroll, Ghost in the Shell de Masamune Shirow (de éste también es Dominion Tank Police), Nausicaa, La princesa Mononoke, El viaje de Chihiro (ganadora de un Oscar)...



Hoy en día existe ya un catálogo muy decente, para empezar, Porco Rosso de Miyazaki es una obra maestra, tanto en lo visual como en lo sonoro.
Y eso que trata de un aviador que sufre una maldición y queda convertido en cerdo, pero de verdad que es para verla, el personaje no tiene nada que envidiar en cuestión de interpretación a cualquier actor de época.
Tiene una escena en la que sale planeando con su avión, bajo una puesta de sol preciosa y con música clásica de fondo, realmente buena.
De Miyazaki son, a mi parecer, las mejores películas de animación que se pueden encontrar hoy en día, El viaje de Chihiro, Nausicaa, la princesa Mononoke, la tumba de las luciérnagas o la reciente Howl's moving Castle (todavía no estrenada en España).

En otra ocasión, comentaré algunas películas, ya que también merecen ser analizadas.

Esta es una pequeña lista de, para mí, las mejores pelis de anime que he visto;

-Porco Rosso
-El viaje de Chihiro
-La princesa Mononoke
-Ninja Scroll
-Ghost in the shell
-Animatrix

Saludos!!!

Teoría de cuerdas

Estos días estoy viendo una serie de documentales de ciencia, se llaman "El Universo elegante", concretamente son 3 que explican una teoría que yo personalmente desconocía, la teoría de cuerdas.
Debido al problemón surgido con la teoría quántica, que básicamente dice que nada es predecible, surgió el problema de cómo explicar lo impredecible, pues aquí llega la teoría de cuerdas.
Básicamente es la teoría de las teorías, pretende que con esta única teoría se pueda unificar todo fenómeno natural.
En el documental, salen como unas cuerdas vibrando, que al hacerlo desprenden una energía, esta energía hace de nexo entre fenómenos y eso nos da una explicación a distintos problemas naturales, realmente es para verlo.

De momento he visto 1 de 3 y está muy bien, el tipo que lo presenta es un flipao de estos frikis que lo vive, pero lo explica muy bien, muy recomendable.

Saludos!!

Una de pelis

Una de cine recomendado y no tanto.
Jarhead, peliculón, de veras que está bien parida, una imágen sublime, unos personajes potentes y una banda sonora que rompe.
La peli nos cuenta la história del marine Anthony Swofford, de echo es autobiográfica, desde que el chaval se alista en el cuerpo de marines y lo entrenan hasta que reciben la orden de ir a la "war", la guerra del Golfo, aquí comienza el gran engaño de la guerra y nos enseña como les comen el cerebro a esta gente, haciéndoles pensar que van a salvar al mundo, con su hiper-mega-entrenamiento y sus rollos patrióticos..

De esta haré una crítica en profundo cuando la vea más tranquilamente...por cierto que no me lo pasaba tan bien con los personajes de los marines desde aliens el regreso.

The jacket es una película interesante, nos cuenta la história de un pavo que recibe un tiro en la cabeza y sufre amnesia, a partir de aquí sucede un asesinato que parece implicarle, lo meten en un sanatorio mental para determinar si realmente está loco o se lo hace.
Aquí resulta que le ponen una camisa de fuerza y viaja al futuro,((oh yea!, aquí es donde pierdo toda credivilidad y surge el friki que llevo dentro)), donde se entera de su propia muerte.
Como véis está interesante, darle una oportunidad ya que creo que la merece.
En un foro de por ahí comenté que la banda sonora me pareció floja, o inexistente ya que ningún tema en la peli me hizo prestarle atención, pues resulta que es de Brian Eno y me ha sorprendido, como siempre, prefiero verla en casa donde las analizo mejor, de todas formas, la primera impresión es la que queda, y recuerdo mejor los temas de Jarhead, ese "something in the way" de Nirvana, mmmmmm...

Y por último, simplemente no veáis "El exorcista, el comienzo", la versión prohibida, esa que no se estrenó porque a la Warner no le moló.
Pues oye, le doy toda la razón a la Warner, es como ver una peli de Antena3 al medio día. Que cosa más mala!
Las hienas, por Diós, que mal hechas...y la escena en que pasa un reloj....uffffff!!!

Saludos!!

Matrix

Voy a comentar lo que para mí, ha sido una de las sorpresas en el cine de finales del siglo pasado. Para quien no lo sepa, Matrix es una trilogía ideada por dos hermanos, Andy y Larry Wachowski, los cuales a parte de estas películas creo que tenían otra llamada Lazos ardientes, la cual hicieron sólo para demostrar que podían hacer cine, y no les quedó mal...Así que les dieron la oportunidad de rodar una peli rollo ciber-punk .... Y sin más ostias, cogieron a un montón de actores, previo casting y les contaron que querían realizar una peli donde en un mundo futuro, la humanidad estaría esclavizada por las máquinas. Esto lo sabe casi todo Diós, pero merece la pena comentar que el papel de Neo iba a ser interpretado por Will Smith, el cual decidió hacer Wild Wild West. Que pasa Jazz!!!! A simple vista, seguro que todos pensaron que en el grupo faltaba un actor, el “bueno” de Arnold y su T-800. Pero poco a poco fueron digiriendo la compleja trama, era un futuro, si, dominado por las máquinas, si, pero un futuro en el que la humanidad estaba dormida y esclavizada en un mundo generado por ordenador, desde el cual enviaban la energía a las máquinas del mundo real. En este mundo, había una única ciudad humana libre, Sión, desde la que grupos de comandantes con su tripulación se dedican a liberar mentes conectándose a la mismísima Matrix. Nos cuentan la historia de T.Anderson, un piratilla informático inadaptado a la sociedad que cree que algo no funciona en el mundo, en la cabeza del cual se repite la misma pregunta “Qué es Matrix?”. Todo va con normalidad hasta que finalmente contacta con él un tal Morfeo, el cual le promete dar respuestas. A partir de aquí, T.Anderson despertará en el mundo real como Neo, donde un espléndido Laurence Fishburne le contará la trágica realidad y su credo, que un día, nacerá una persona en Matrix capaz de dominarla a su antojo, él (o ella!) liberará a la raza humana, el elegido, el cual cree que es Neo. Lo demás, mejor verlo, personajes potentes y bien definidos, escenas de acción revolucionarias (de hecho revolucionó el cine en su día) y momentos épicos como cuando Neo coge el gancho del helicóptero para salvar a Trinity, brutal, se me ponen los pelos como escarpias. Tuvo un éxito arrollador, y cuando salió en DVD yo diría que tuvo la culpa de que hoy en día todo Diós tenga un reproductor dvd en casa. Tras esto, nos enteramos que Matrix era la primera parte de “tres?” películas, trilogía al canto rollo Star Wars. Y digo “tres?” porque la segunda y la tercera prácticamente la idearon como una muy larga, que obviamente cortaron en dos. Antes de estrenar Matrix Reloaded, sacaron una serie de cortos animados que realmente merecen la pena, Animatrix. Algunas como el “Último vuelo de Osiris”. hacen de prólogo a la película de Reloaded, otras como la de “Renacimiento” cuentan cómo se llegó a la primera Matrix y otras donde simplemente narran historias referente a Matrix y su universo. La animación es muy buena y gusta ver lo bien realizadas que están. Finalmente se estrenó la segunda, Matrix Reloaded, estrenaron la segunda en mayo y la tercera, Matrix Revolutions, la dejaban para noviembre del mismo año, el año de Matrix. La segunda no dejó indiferente a nadie, unos veían una peli medio-correcta, donde habían desaprovechado los personajes y metido un puñado de diálogos enrevesados sin sentido y otros a los que les gustó la idea vieron un filón de teorías extravagantes para culminar en la tercera. Como inciso, comentar que a mucha gente no le gustó la tercera simplemente porque no salió su apuesta, se reconoce que a todos nos gusta llevar la razón. A mí personalmente la segunda me pareció una gran película (quitando la escena de la “rave” del principio, que es demasiado larga), que deja unos personajes muy interesantes y una historia que podía haber sacado mucho más, como Merovingio, ese tipo valía mucho, su personaje encajaba y aún así creo que no se exprimió lo suficiente. Tenemos también a un Neo más maduro y con plenas facultades de “elegido” repartiendo estopa de una forma muy elegante y a un Morfeo que, desgraciadamente, va pasando a un segundo plano, aún así la considero muy superior a la gran mayoría de películas del género. Me quedo con la escena en la que Morfeo encara a los gemelos fantasma en la autopista con la katana, sublime tanto en lo visual como en lo sonoro. Y llegó la tercera, Matrix Revolutions, donde quizás se había perdido la esencia de la primera película pero donde se unen todos los hilos para llegar a lo, digamos...inevitable. Sigue siendo para mí, muy superior al resto de películas del género, aunque sólo sea por los personajes, pero tiene escenas que carecen de la fuerza suficiente, por ejemplo el ataque a Sión, es muy espectacular a nivel visual pero carece de esa fuerza que denotaba Neo al coger el gancho del helicóptero en la primera, falta esa grandeza visual y sonora...y se queda en una pelea a lo Señor de los Anillos que está muy bien, pero que no sorprende. Evidentemente no cuento más ya que, si no, chafo la historia de quien no la haya visto aún. Seguro me dejo cosas, pero bueno, como idea general creo que ya vale, y por supuesto os la recomiendo. Saludos!!!

Tanto Gusto

Aparte del lejano post inicial de 2006 cuando empecé este blog no había indicado ninguna seña sobre el autor y los porqués de este blog.

Pues bien, me llamo Fran y en este espacio mi primer objetivo era desfogar un poco algunas de esas cosas que me rondaban por la cabeza, una válvula de escape.

El tiempo fue pasando y la cosa fue convirtiéndose en una especie de experimento, me apetecía ver cómo evolucionaba mi criterio personal sobre el cine, la lectura, la escritura, la música, la fotografía...pero centrándome cada vez más en una de las cosas que siempre me han acompañado, el cine.

Existen infinidad de webs con contenido muy destacable sobre críticas cinematográficas, pero me gusta poder escribir sin tanto ruido, de forma limpia, directa y según mi punto de vista, errores incluidos, los cuales, me encanta ver pasados los años...recuperarlos, leerlos y decir "no tenías ni puta idea" o "joder, tenía mejor criterio que ahora!".

No quería de ninguna manera que esto se convirtiera en un lastre, disfruto escribiendo un comentario para una peli semanalmente (bueno, en la recámara siempre tengo unas cuantas ya escritas jeje) y desde no hace mucho dejo que se me vaya la pinza un poco colgando fotos, casándolas con música y si me apetece con algún texto.
Esto me da libertad absoluta y grilletes cero...quizás podría meter secciones mil de informática, tutoriales, videojuegos, descargas, cómics, polémicas, noticias de actualidad...qué sé yo, no lo descarto, pero de momento seguiré con mi idea de un lugar con tintes añejos con pinceladas de actualidad en cuanto a cine.

Los diarios, ay los diarios...pues mientras el cuerpo y la pasta aguante y no sentemos la cabeza, seguiremos contando por aquí a los sitios que vayamos...estamos muy satisfechos con los 3 viajes y me gustaría recuperar algún día el de Egipto y la Riviera, pero de aquellos sólo tengo anotaciones y probablemente no podría dar tantos detalles...una lástima.

En cualquier caso gracias por leer los post a quien los lea...y a los que no, también.

Fran, 14 de Febrero de 2011

Un saludo!