The Crazies

George A. Romero sigue viendo como directores actuales remakean sus pelis de antaño, algunas con más fortuna que otras, esta vez le toca a Breck Eisner, director de Sahara (ejem).

The Crazies nos sitúa en la típica población americana, con sus casitas, sus bares, comercios familiares y campo alrededor...perfecta para que comience una amenaza desconocida que convierte a sus habitantes en zombies.

Con este cóktel ya tenemos la peli típica de los 36 primeros minutos de intriga, mientras se descubre el pastel y el típico prota (al que nadie cree, pero como aquí es el Sheriff...) comienza a querer salvar a todo ser viviente allegado, luego la huída, la conspiración gubernamental y el final...bueno, mejor verlo pero es previsible.

Alguna vez he comentado que tengo debilidad por las pelis de zombies, las postapocalípticas y la cifi...así que estas pelis a mi me entretienen bastante, y si de paso me llevo un par de sobresaltos pues como que me doy por satisfecho...siempre que la cinta no caiga en algo demasiado lento, intente ir de seria de forma fallida o resulte falta de casquería...

The crazies facilita cierta intriga, unas cuantas escenas con algunos litros de sangre y, en resumen, una nueva entretenida propuesta en el mundo Z.
Eso si, no arriesga apenas en mostrar nada que no hayamos visto en otras del género, y si por ejemplo no hace mucho que has visto otra del mismo tipo es posible que provoque una pérdida de interés.

Un saludo!.

En algún lugar...

Caminas sin rumbo fijo, admirando las diferencias que marcan tu origen del destino.
 Encuentras un grupo de gente alrededor de una hoguera, nadie rie, tampoco llora, en mitad de la pila un muerto y sus cenizas al viento.

Mientras el olor penetra irremediablemente por tus fosas nasales, no paras de pensar en si esa persona estará asistiendo como nosotros a su marcha, hacia algún lugar.

Alicia en el país de las Maravillas

Tim Burton se atreve con el archiconocido clásico de Lewis Carroll bajo su peculiar forma de ver las cosas y con ese toque "Burtoniano".

Para el que no conozca la historia, básicamente trata sobre una chica atípica de finales del siglo XIX que cae en un agujero y es "transportada" a un mundo de fantasía donde los animales hablan y en el que habitan los personajes más estrambóticos y alocados que uno pueda imaginar, allí tendrá como misión salvar el reino de la malvada Reina Roja.

Se podría decir que la historia de Burton es la continuación del clásico, ya que tal y como nos la presentan, Alicia ya cuenta con casi los 20 cuando en la historia original creo que era una niña de pocos años. Esto le permite tomarse ciertas licencias y darle un toque algo más "macabro" tal y como gusta al director...en sí, es la misma historia, pero con cierto añadido de decadencia, un paso adelante del sub-mundo.

La historia recupera aspectos como la crítica social a la burguesía, tanto política como socialmente, la iglesia, la religión...es una obra aparentemente simple pero a su vez compleja y llena de matices.

Burton consigue a medias convencer, por un lado tenemos un apartado técnico que si bien resulta vistoso, a mi personalmente me han chirriado ciertos efectos (algunos muy forzados y sin necesidad), da la impresión como que el presupuesto se ha quedado corto, o han querido exagerar tanto ciertos aspectos técnicos que, en mi opinión, no resultan "creíbles" dentro de la locura en la que se mueve la cinta.
 Por otro lado tenemos una banda sonora fantástica, que envuelve muy bien a los acontecimientos y que juega muy bien con el espectador en ciertos momentos.

El desarrollo de la historia ya es otro cantar, no sorprende...por momentos no se llega a conectar con ella ni con algún personaje...digamos que está poco definido todo, ya que en ocasiones tira por la hilaridad como de repente se vuelve seria sin motivo o de desarrollo simple y mecánico...disimulando lo plano con escenarios bellos y música de cuento.

Alicia sorprende en lo visual y entretiene, no es el pestiño que me habían pintado, o por lo menos a mí no me lo ha parecido, pero requiere de cierta implicación, de conocer algo la obra de Lewis para que resulte algo emotivo el pensar que regresa la "salvadora" a un reino añejo, aunque podría haber sido mucho mejor en lineas generales ya que no arriesga demasiado.

Hace tiempo que se rumorea una versión macabra de Alicia llamada "Alice", basada en el juego de American McGee's, yo creía que sería la de Burton, pero tendremos que esperar para ver si finalmente alguien se atreve con ese lado oscuro.

Un saludo!.

Lost

Hace ya unos cuantos años que de pasada vi en Televisión Española una serie estrenada un domingo cualquiera creo recordar, empezaba con un accidente aéreo y los supervivientes corrían de un lado para otro intentando salir de aquél infierno.

No me llamó la atención y pasé bastante del tema, y más pensando en cómo se tratan a las series en este país cuando no se trata de famílias tipo Serrano (con todos mis respetos, me encantaba el papel de Resines) o de "jóvenes" hormonados.

Así que pasó el tiempo pero se me quedó grabado en la memoria algunas escenas de esa playa, un tipo aspirado por el motor, otro enoorme danzando por la playa...un tío calvo con una cicatriz en el ojo...y luego pensé..."joder, mira que es difícil salvarse de un accidente de avión y encima en una playa....bueno, voy a echarle un ojo".

La serie caminaba por su tercera temporada y empecé viendo el episodio piloto...la factura era increíble, los personajes me comenzaron a llamar la atención y además tocaba muy de refilón un componente cercano a lo "extraño" (qué demonios era ese ruido en la selva?, y el piloto allí arriba destrozado?) por decirlo de alguna manera...la cosa pintaba bien.
La fórmula del misterio, de lo desconocido junto a una trama llevada con gran pulso hizo que comenzara a pisar el acelerador y ya no me parecía suficiente ver uno o dos episodios...me faltaban horas al día...cada vez que las malditas letras de Lost aparecían en pantalla junto con ese sonido seco hacían que me retorciera en el asiento, necesitaba más y más y más.

Creo que eso es básicamente lo que los enfermos de Lost sentimos a grosso modo cuando vemos la serie (aquí Perdidos), el componente del misterio hace que el público amante de lo oculto quede enganchado, el componente de acción hace que uno no se duerma durante los 42 escasísimos minutos que dura un episodio...añadimos al cóctel un universo creado al rededor de los personajes, que se complementa cada episodio que pasa, uniéndose cada X tiempo para desvelar (o no) un misterio, que normalmente lleva a otro...esto es lo grande de Lost. "Complejidad" desmedida, disfrute continuo.

Después de inyectarme las 3 temporadas en poco más de 2 meses comenzamos a ir al ritmo de EEUU, no podíamos esperar tantísimo tiempo entre temporada y temporada, así que comenzamos a disfrutar del buen hacer de la página de Astur83 y nos facilitaba los episodios para poder degustarlos cada fin de semana....ya que nuestra ansia ha llegado a límites que nos impide esperar la semana que tarda en llegar a pantallas españolas....hasta hoy, la última semana, el fin, anunciado hace tiempo cuando decidieron ponerle fin y acortar las temporadas a 17 episodios de media.

El final de Lost se presenta impredecible...existen cientos miles de teorías sobre qué pasará...a pesar de que muchos misterios han sido explicados, uno está tan acostumbrado a los giros argumentales que no sabe a ciencia cierta qué creer. A día de hoy no conozco a nadie que pueda decir que cree con absoluta firmeza cómo demonios va a acabar...esto hace más grande si cabe a Lost.

Han sido casi 6 años de la, para mi, mejor serie que ha existido en la pequeña pantalla, sus infinitos matices, sus frenéticas y elaboradas tramas, su tremenda factura e incluso sus cosas cogidas con pinzas no hacen sino que agrandar la leyenda en que se ha convertido para los fans esta serie, con infinidad de sitios webs, guiños en televisión, cine, inspiración...hay un antes y un después en la televisión tras pasar Lost, como ocurre con algunos pocos elegidos.

La madrugada del domingo 23 al 24 de mayo de 2010 terminará la historia, o eso creemos ya que todavía quedan muchísimos temas por cerrar...

Un saludo!.

Ikarie XB1

Buscando pelis de cifi que ver me encontré con la recomendación de esta pequeña joya del cine checoslovaco rodada en 1963.


Evidentemente no voy a resaltar las excelencias de los efectos especiales en la cinta comparándolos a los vistos en las pelis de Emmerich, pero si destacaré lo bien llevada y la estupenda utilización de recursos para mostrarnos una interesante historia que, a grandes rasgos, trata sobre el comportamiento humano en un viaje espacial en busca de un nuevo hogar, pero vistos desde la perspectiva de hace casi 50 años.

Posee algunas escenas, como el encuentro con la nave abandonada realmente cojonudas, con unos planos e ideas que algunos quisieran para bazofias del género de hoy en día...de hecho, hay bastantes escenas que años más tarde veríamos casi calcadas (salvando las diferencias claro está) en pelis como Aliens (si, Aliens, vi muchísimas referencias a esta cinta que el bueno de Cameron estoy seguro que utilizó para su obra).

Todo está realmente cuidado en Ikarie, una gran cinta muy recomendable para los amantes del género (y los que no, también).

Por cierto que no he encontrado versión doblada al castellano, creo que ni siquiera se llegó a estrenar en nuestro país...casi que mejor, ya que en América decidieron cambiar totalmente la historia mutilando escenas como la de la nave abandonada (?¿¿?¿) y readaptando la historia a su gusto.

Un saludo!

Es hora...

Eran años de burlas al destino, del fuera de control imperecedero, del no mires atrás porque el cielo ES tuyo y lo que vendrá será agarrado con fuerza, destripado y escupido al suelo para seguir con otra cosa...en mitad de tormentas eléctricas tuve la oportunidad de verlos y la decisión negativa no fue meditada...el destino quiso que casi 10 años más tarde tuviese la oportunidad de redimirme y quitarme la espina clavada.

Fue expulsada, pisoteada...mientras con la vista nublada y el bello erizado el momento se convertía en leyenda.

Saga Terminator

A mediados de los 80 la casquería y el cine casposo estaban en pleno apogeo.

En mitad de mucha basura que hoy se considera clásico nacía una de las obras más influyentes del cine de acción del director que marcaría época en cada una de sus producciones venideras, hablamos de Terminator.

Cameron ideó un mundo apocalíptico en un futuro no muy lejano (de echo, ya lo hemos pasado) en el que las máquinas dominaban la Tierra y el ser humano había sido reducido a pequeños escuadrones de supervivientes.

 El puto amo y el líder de esos escuadrones se llamaba John Connor.

Terminator arranca en los 80, en el presente (por aquél entonces se entiende), Sarah Connor es una chica normal que se cruzará con Kyle Reese, un soldado de nada menos que el futuro, enviado por su propio hijo para protegerla de una máquina enviada por Skynet (la máquina "madre" precursora del domino cibernético en el futuro, un Windows vamos) para asesinarla y así evitar que el puñetero John les complique tanto la vida en el futuro.

Bajo esta premisa, Terminator resultó ser una revolución en su día, con unos efectos especiales tremendamente bien hechos, unos personajes entrañables y en su conjunto, una cinta redonda que tuvo sus detractores pero que el tiempo ha puesto en su sitio, en el de los clásicos.

En el recuerdo quedarán escenas marcadas a fuego como cuando vimos el exoesqueleto de metal del T800 salir del fuego...o las pesadillas de Kyle en un futuro caótico y lleno de dolor y sufrimiento, despertándose de golpe mientras cargaba la recortada, TOTAL.

Pero lo mejor estaba por llegar, en 1992 llegó Terminator 2, el día del juicio final.

Y vaya si fue el juicio final, me cawuenlaputa, la cola del viejo cine Principal de mi barrio daba la vuelta a toda una manzana, recuerdo que fui a verla lo menos 3 veces en diferentes días y por aquél entonces uno podía quedarse en la sala a verla las veces que quisiera...la cinta marcó un antes y un después, yo diría que fue el salto definitivo para salir de los 80 para meterse en la era digital en serio.

Terminator 2 nos situaba unos años más tarde de lo sucedido en su primera parte, John es un adolescente algo gamberro pero que se sabe mil triquiñuelas gracias a que la buena de Sarah ahora era una mercenaria de los putos nervios y que, por cierto, estaba en un psiquiátrico por eso de ir contando que su hijo era el salvador de la humanidad y su padre un soldado venido del futuro....coño, a mi me cuentan eso y la invito a una Coronita.

El tema es que en esta segunda parte todo se magnifica, los personajes son mucho más sólidos, la historia madura, aunque en su base es más de lo mismo, pero qué "más de lo mismo" tan bien parido...unos efectos nunca vistos, unas escenas de acción que simplemente te dejaban con la boca en el suelo, una banda sonora antológica (con ese You Could Be Mine de los Guns'n Roses, que por entonces partían con su Use Your Illusion 1 y 2) y con algunos de los momentos que pasaron a la historia del cine...encima el Terminator de la primera en esta era el protector de John Connor, formando una pareja tremenda y dispar, pero entrañable.

James Cameron ya tenía a sus espaldas Terminator, Aliens y Abyss, por lo que ya comenzaba a sonar como el puto rey Midas (con permiso de Steven Spielberg) de Hollywood, y no les faltaba razón, puesto que algunos años más tarde traería la entretenida Mentiras Arriesgadas, la ultrapremiada Titanic y más recientemente Avatar, que puede gustar más o menos, pero que nadie puede discutir que lo mostrado visualmente es acojonante.

Por cierto que la he visto en blu ray y maldita sea la hora en que se me ocurriría verla en 3D...qué escenarios más acojonantes me perdí...en fin, otro día comento el revisionado en HD pero tengo bastante claro que esta peli va a suponer al BR lo que el Matrix al DVD, pistoletazo para que todo Diós se pase al 1080.

La época gloriosa del bueno de T800 pasó, Cameron ya había contado lo que tenía que contar y para Terminator 3 se escogió a otro director, Jonathan Mosthow, el cual dejaría la saga un poco a la altura del betún 10 años después. A la cinta le faltaba carisma, lo que contaba ya lo habíamos visto de forma limitada en los 80 pero resultona, de forma brutal en los 90 y ahora pues más de lo mismo y sin la chispa y el buen hacer de Cameron pues como que no llegó a convencer...supuso el final de Arnold Swcharzenneger en cuanto a su carrera como actor (más que nada porque el hombre ya cuenta unos cuantos y ahora se dedica a gobernar y fumar puros) y a todos nos dejó un regustillo amargo por cómo había terminado una saga que no merecía ese final.

En 2008 aparecía una serie para televisión, "Las crónicas de Sarah Connor", de la que no puedo opinar, ya que no he visto ni un episodio...hay opiniones de todo tipo, pero no parece ser nada del otro jueves...

6 años más tarde de su tercera, llegaría para "salvar" la saga Terminator Salvation. El director, Joseph McGinty Nichol, creador de obras magnas como Los Ángeles de Charlie hacía presagiar lo peor, pero el nombre de Christian Bale en el reparto como John Connor y el echo de que se ambientaba directamente en el futuro apocalíptico ya dominado por las máquinas....pues como que parecía que podía salir algo no tan aberrante como los Charlies.

El resultado no fue bueno, pero no fue de lo peor. La cinta a mi personalmente me entretuvo y pensado en ella como una nueva trilogía (o eso creo que pretenden), deja la serie abierta a bastante mejora. Claro que esto no es excusa para que la cinta tenga fallos (algunos cronológicos o historicos en la saga) y en algunos momentos no convenza, a pesar del buen hacer de Bale (que tampoco es de lo mejor) y de un apartado técnico muy conseguido, sobre todo el sonoro.

En cualquier caso, T4 "salva" un poco el desastre de su tercera parte y quizás en un futuro tengamos la suerte de que Nolan o el mismísimo Cameron devuelva a la saga el esplendor que merece. Y es que mi generación creció con el terrible T800 y el malvado Vader, y añoramos que se nos muestre algo tan grande como se nos fue mostrado en su día, que sorprenda y que mejore, que sea de nuevo referente para las nuevas generaciones y que no se olvide aquello de "VOLVERÉ".

Un saludo!.

Léolo

Bueno, espero darme un chute de cine de acción palomitero, de ese de insultos ochenteros, personajes absurdos simplemente puestos ahí para morir en las próximas semanas, el motivo? pues que llevo viendo desde hace bastante tiempo cine un tanto dramático, depresivo por momentos, aunque no exhento de calidad, eso sí (y menos mal).
Cabe recordar que me pirra la ciencia ficción, apartarme de bichos xenomorfos y batallas interestelares durante X tiempo puede resultarme fatal, me vuelvo mezquino y cada vez que alguien me dice que Avatar es un peliculón me vuelvo violento y suelto improperios nombrando a cineastas como Goddard o Haneke, que no conoce ni su madre pero que provoca en la pobre persona al que el cine ni le va ni le viene una reacción como de "mejor me aparto que a este le falta un hervor".

Al grano, Léolo.

Vamos a comenzar por explicar de que va la cinta. Leo es un crío que vive en el seno de una triste familia en Montreal, para alejarse de su vida terrenal, se ha creado un universo que plasma sobre el papel todos los días.
Esto se traduce en que durante el metraje, se suceden una serie de escenas surrealistas en el que por ejemplo vemos a Léolo (nombre que adapta en su mundo) bucear en el océano mientras da vueltas sobre un cofre del tesoro, envuelto todo en una música de ensueño.

La cinta puede odiarse o amarse, en mi caso, me ha parecido una tremenda cinta, muy poética (poesía moderna, pero poesía) por momentos, con unos pasajes narrados que te dejan hipnotizado, al igual que algunas imagenes y sonidos, uno parece que queda a merced de lo que ve, y si te dejas llevar mejor que mejor...ya que si te paras a pensar demasiado en alguna de las cosas que retrata (como el culto al cagar) puede que te quedes en fuera de juego con la peli, y que ella avance y tú pienses en quitar el dvd.


Léolo retrata de forma magnífica y bastante explícita la inocencia de la niñez y de como acude al "rescate" la adolescencia y los "males" que poco a poco contaminan la mente voraz e imaginaria que todos tuvimos, para, en el caso de Léolo, salvarlo de llegar a la pura locura.

Una cinta diferente, no apta para todos los públicos, bella por momentos, perturbadora otros, mágica para algunos.

Jean-Claude Lauzon, su director por cierto, no rodará más cintas por desgracia, ya que falleció en el 97 en un accidente de avión. Una lástima.


Un saludo!.

Alpha

La cinta blanca

Michael Haneke, director de Funny Games entre otras, cambia los asesinos psicópatas del vecindario pijo por una historia ambientada unos años antes de la Segunda Guerra Mundial, en un pueblo del norte de Alemania.

Lo que aparentemente parece una ejemplar villa, con unos ciudadanos entregados a la disciplina y "al Señor", poco a poco se irá tornando en algo oscuro, preludio del horror que sacudiría a ese país en la Segunda Guerra Mundial.

Sin destripar la cinta para el que no la haya visto, se hace difícil explicar lo que ofrece la obra de Haneke, pero en cualquier caso, es recomendable estar atento a los detalles y empaparse bien de los diálogos, para poder profundizar en lo que los mayores profetizan a modo de verdad absoluta y pretenden ejemplarizar a los jóvenes, en una sociedad con muchos secretos oscuros.

Magníficamente rodada en un acertadísimo blanco y negro, con una banda sonora sobervia y unas interpretaciones fantásticas, rígidas por momentos, pero que transmiten de forma más que convincente la historia.

No es una cinta digerible por todos, puede resultar lenta, a pesar de que en ningún momento deja que perdamos el interés, interés que puede que no a todos llame la atención....en cualquier caso su trasfondo social deja un más que interesante sabor de boca.

Muy recomendable.

Un saludo!.