29 de junio de 2015

Orígenes

Interesante propuesta de Mike Cahill en la que mezcla ciencia con conceptos digamos más metafísicos.


Ian es un científico que estudia biología, su investigación va enfocada en conseguir aplicar una mutación controlada, en su caso en el ámbito visual.

Afincada en el drama pero con cierto poso de ciencia ficción, Orígenes juega con las relaciones humanas, sus conexiones más viscerales, para poco a poco crear un nexo reconocible por parte del espectador, en una lucha continua entre el perfil científico más racional y el creyente de lo inexplicable, abierto a ese tipo de posibilidades menos predecibles y controladas.

Son estas relaciones la parte fundamental de una historia que nos salpica con pequeños detalles, en ocasiones mundanos, para más tarde cerrar un círculo en el que tiene cabida la reflexión más onírica del asunto.
Es pasado el ecuador de la cinta, cuando el componente de la ficción entra en juego para acelerar levemente el ritmo y pasar a ese mundo donde la ciencia se topa con lo desconocido y cuya interpretación queda más abierta, generando ese debate donde se mezclan distintas emociones como el miedo, el amor o la fascinación por partes iguales.

Un comienzo algo tedioso y un cierre quizás demasiado formal, aunque bello, son algunos de los puntos flacos que le veo a un buen trabajo que sabe mantener en general el equilibrio para no caer en lo ridículo, a pesar de estos detalles y algún error menor.

Un saludo.

19 de junio de 2015

Destrucción Masiva



"Te daré la satisfacción de acabar contigo y tus semejantes 
en un solo acto de destrucción masiva."

Destrucción Masiva - Bunbury

15 de junio de 2015

Qué difícil es ser un Dios

Y qué difícil es recomendar esta propuesta del ya fallecido director ruso Aleksei German.

Un grupo de científicos astronautas descubren un planeta llamado Arkanar cuyos habitantes viven una época similar a nuestra Edad Media. Considerados como dioses, se mezclan entre ellos sin aparentemente poder interferir en el curso de su historia.


Su premisa es simple, incluso algo inocente, aunque sirve de trampolín para que el director tenga rienda suelta por un lado para retratar esa oscura época y por otro para poder darse alguna que otra licencia gracias al componente de ciencia ficción. Ciencia ficción que no va más allá de la referencia voz en off del narrador para situarnos en ese planeta extraterrestre pero que permite realizar comparaciones entre esa época y las calamidades pasadas y venideras en la Tierra.

Técnicamente es un auténtico lujo para los sentidos, quizás en el aspecto más desagradable, pero probablemente sea el retrato más visceral, sucio y fidedigno de lo que la Edad Media fue, y se nos muestra en todo su esplendor a base de lodo, mucosidades, heces, sangre, vísceras y demás lindezas que cualquier otra producción digamos comercial tienen a buen seguro cuidado de no mostrar.

El blanco y negro, unido a una vista en primera persona que nos mete de lleno en la acción, resulta todo un acierto, provocando verdadero agobio en algunos momentos y regalándonos alguna que otra fotografía sencillamente cojonuda, con algunos planos secuencia en el que mil y un detalles nos golpean, interfieren en nuestra visión e incluso los propios personajes nos miran directamente como si de un documental se tratase, en una danza de rostros a cada cual más extraño, repulsivo e hipnótico.

Todas estas maravillas, esta inmersión sensorial, por desgracia quedan ensombrecidas por sencillamente no entender una mierda, así de sencillo. Y dura casi tres horas.
Uno puede estar desorientado durante perfectamente hora y media, para poco a poco comenzar a unir hilos, familiarizarse con su universo y acabar con una experiencia en la que en siguientes visionados cambie tu percepción por completo, pero aquí esto no sucede. Es inútil esperar algún tipo de ayuda que no sea los pequeños fragmentos en off que nos recuerdan un poco que esos tipos con armadura son terráqueos en una sociedad extraterrestre que parece seguir los destructivos pasos de nuestro planeta.

Desconozco el libro en el que está basado así que no tuve la opción extra de conocer la historia, pero según tengo entendido, la adaptación cinematográfica va por libre en gran medida, así que tampoco hubiese ayudado demasiado. En cualquier caso, narrativamente y salvo que alguien te ponga sobre precedentes, creo que es muy difícil comprender para el espectador medio (y para el avanzado me aventuraría a decir) lo que está viendo en un contexto cinematográfico.

Pero es que incluso analizada con cierta frialdad, después de completar la información que se nos muestra en pantalla con análisis de los conocedores de la obra en la que se basa, descubrimos que tampoco se moja demasiado en cuanto a esa supuesta crítica social ni se nos explica nada que no sepamos ya sobre la idiosincracia del ser humano.

Así que sin duda, salvo para los que quieran ver tres horas de un retrato con cierto toque onírico de una Edad Media como nunca antes han visto trasladada a la gran pantalla, se recomienda ir con precaución al acercarse a esta obra.

Un saludo.

12 de junio de 2015

Dream On


KubeStudio
MUA: Francis Bodí Make Up Artist
Foto y edición: Fran Martinez
Modelo: María Flores

Dream On - Depeche Mode

9 de junio de 2015

Magical Girl

Construida como un puzzle cuyas historias quedan entrelazadas en algún momento, Magical Girl se presenta como una magnífica y sobria propuesta cuyas raíces se hunden desde el drama más personal hasta el thriller, sin olvidar cierto toque de humor negro.


La historia comienza con Alicia, una niña enferma de cáncer a la que no le queda demasiado tiempo y cuyo padre intentará conseguirle uno de sus últimos deseos.

Carlos Vermut arranca con el tono adecuado para calar hondo y utilizar esa potencia emocional para generar un universo oculto, frío y casi mecánico de unos personajes que esconden oscuros secretos bajo miradas aparentemente inocentes, mientras deambulan por un mundo filmado con una muy destacada exquisitez, haciendo gala de un uso del espacio y la composición fantásticas, mimando de forma muy agradecida ese enfoque milimétrico en el que nos muestra exactamente ese punto de interés mientras el fondo genera esa sensación de desconcierto en el espectador.

Destacar además de los aspectos técnicos, unos personajes que sencillamente están magníficos, desde la pequeña Alicia, que lejos de presentar un personaje lacrimógeno se nos muestra natural, inocente y fuerte en su lucha, pasando por Bárbara Lennie, cuyo personaje puede considerarse central y que regala los giros más agradecidos del film, hasta llegar a un José Sacristán que está fantástico, en un rol que sin duda da muchísimo juego.

A pesar de estas bondades, Magical también adolece de quizás un excesivo uso del tiempo estático, siempre desde un enfoque más que correcto pero con la sensación de ser innecesario en algunos momentos o de arrancar minutos a otros aspectos igualmente apetecibles de ser mostrados en ese mundo que Vermut ha ideado.

Muy recomendable.

Un saludo.